Sub egida Prim–ministruluiValeriu STRELEŢ

Ediţie specială dedicată celei de–a 80–a aniversări

a sopranei Maria Bieșu

Chișinău 2015

4 – 13 septembrie

ediţia a XXIII–a

Ministerul Culturii al Republicii MoldovaUniunea Muzicienilor din Moldova

Teatrul Naţional de Operă și Balet „Maria Bieșu”

„MARIA BIEȘU”Festivalul Internațional de Operă și Balet

Embassy of the United States of America

MAI MULT DECÂT TELEVIZIUNE!

PARTENERI GENERALI

PARTENERI MEDIA

SPONSOR GENERAL

PARTENERI

Teatrul Naționalde Operă și Balet „Maria Bieșu”

4 septembrie, MADAMA BUTTERFLYoperă în trei acte de G.Puccini

5 septembrie, ROMEO ȘI JULIETAbalet în trei acte  de S.Prokofiev

6 septembrie, ELIXIRUL DRAGOSTEIoperă în două acte de G.Donizetti

8 septembrie, DON QUIJOTEbalet în trei acte de L.Minkus

9 septembrie, OTELLOoperă în patru acte de G.Verdi

10 septembrie, CONCERT DE BINEFACERELA SALA CU ORGĂ

11 septembrie, AIDAoperă în patru acte de G.Verdi

12 septembrie, LACUL LEBEDELORbalet în patru acte de P.Ceaikovski

13 septembrie, CONCERT DE GALĂ 

Începutul spectacolelor:Teatrul Naţional de Operă și Balet „Maria Bieșu” – ora 18.00;

Sala cu Orgă – ora 18.00.

Stimaţi participanţi și oaspeţi ai Festivalului,Festivalul Internațional de Operă și Balet „Maria Bieșu", ediția a XXIII–a se desfășoară tradițional la început de toamnă (anul acesta – între 4 și 13 septembrie). Fiind una dintre cele mai importante manifestări ale culturii muzicale naționale și universale din Republica Moldova. Festivalul contribuie eficient la promovarea valorilor perene ale artei lirice și ale dansului clasic, la creșterea măiestriei și a competitivităţii artiștilor noștri, care evoluează, alături de vedete din străinătate, precum și la promovarea imaginii țării noastre în lume. Fiecare ediție a Festivalului este și un omagiu adus legendarei Maria Bieșu, personalitate artistică de excepție, care, prin măiestrie unică și irepetabilă, a cucerit Trofeul „Prima Cio–Cio–san din lume” la Concursul Internațional „Madama Butterfly” din Japonia, evoluând constant pe marele scene ale lumii.

Pot afirma că și anul acesta Festivalul, ca eveniment extraordinar, este așteptat cu nerăbdare de iubitorii de muzică din țara noastră, fiecare ediție constituind o nouă etapă în promovarea valorilor nepieritoare ale artei muzicale și interpretative naționale și internaționale.

Adresez, cu acest prilej, cele mai bune urări tuturor vedetelor de operă și balet, care au sosit la Chișinău din mai multe țări, pentru a onora și a omagia numele Mariei Bieșu, artiștilor noștri, care vor evolua în compania acestora, precum și tuturor persoanelor implicate în această acțiune artistică de amploare. Să aveți parte de aprecierea și recunoștința publicului nostru generos și mereu dornic de frumos.

Sunt sigur că spectatorii din sălile de spectacol vor avea clipe dintre cele mai plăcute și emoții vibrante, pe care, cu certitudine și în mod constant, le oferă înalta artă promovată în cadrul Festivalului Internațional de Operă și Balet „Maria Bieșu".

MESAJUL dlui Valeriu STRELEŢ, Prim–ministru, cu prilejul ediției a XXIII–a a Festivalului Internațional de Operă și Balet „Maria Bieșu”

The message of Valeriu STRELET, the Prime Minister, with the occasion of the XXIIIrd edition of the International Festival of Opera and Ballet „Maria Biesu”

Dear participants and guests of the Festival,the International Festival of Opera and Ballet „Maria Biesu”, the XXIIIrd edition, takes place, traditionally at the beginning of Autumn, in the period 4th – 13th of September. As one of the most important manifestation of national and world musical culture in Moldova, the Festival contributes effectively to the promotion of the perennial values of lyrical art and classical dance mastery and increase in competitiveness of our artists evolving alongside with the stars from abroad, and to promote our country’s image in the world. Each Festival edition is homage to the legendary Maria Biesu, the exceptional artistic personality who through its unique and inimitable mastery has won the trophy „The First Cio–Cio–San in the World” at the International Competition „Madama Butterfly” in Japan and she evolved steadily on the big stages of the world.

I can say that this year the Festival as an extraordinary event, is eagerly awaited by the music lovers in our country. Each edition marks a new stage in promoting the timeless values of the musical performing arts nationally and internationally.

I address, on this occasion, the best wishes to all opera and ballet stars that arrived in Chisinau from several countries to honor and praise the name of Maria Biesu, of our artists who will perform together with these ones, as well to all the people involved in this major artistic action I wish you to have part of the our public appreciation and gratitude that always desire of the beauty.

I’m sure that the audience will have the most pleasant and vibrant emotions which certainly and consistently provides the high and promoted art as a part of the International Festival of Opera and Ballet „Maria Biesu”.

Cu aleasă considerație,

Valeriu StrelețChișinău, septembrie 2015

4

Dragi prieteni,

Mă bucur că și în acest an, în ciuda dificultăților financiare, am reușit împreună cu alte instituţii implicate, Uniunea Muzicienilor și Teatrul Naţional de Operă și Balet „Maria Bieșu”, să organizăm cea de–a 23 ediţie a Festivalului Internaţional „Maria Bieșu”, care este consacrat aniversării a 80 de ani de la nașterea Primadonei Operei Nationale.Consideraţia pentru aportul enorm pe care l–a adus Maria Bieșu artei lirice naţionale se manifestă prin prezenţa la Festival, alături de maeștrii Operei Naţionale din Chișinău, a interpreţilor de prestigiu din Spania, Italia, Rusia, Austria, Ucraina, Polonia, Cuba, Coreea de Sud, Germania, SUA. Soliști de renume ai artei lirice mondiale, cum ar fi Valentina Naforniţă, solista Operei de Stat din Viena și Andrei Jilihovski, solistul de la Bolșoi, Moscova; Tadeusz Szlenkier, Polonia; Luna Vittoria, Coreea de Sud; Dinu Tamazlâcaru, Germania; Olga Busuioc, Milano; dirijorii: Andrey Yurkevych, Alexandru Samoilă și Alexei Baklan, etc.Publicul meloman va avea posibilitatea să admire calităţile vocale de excepție ale invitaţilor din programul artistic, capabil să transforme fiecare spectacol într–o adevărată feerie, prilejuind clipe de neuitat.Dialogul virtual al acelei care va rămâne pentru totdeauna vocea de aur a Moldovei cu soliștii de azi, care râvnesc la același statut, va fi prezent în spectacolul de închidere a Festivalului, axat pe evocarea biografiei sopranei Maria Bieșu. Tot în cadrul aceluiași spectacol final va avea loc lansarea unui album fotografic dedicat Primadonei apărut prin contribuția maeștrilor Aurelian Dănilă si Mihai Potârniche.Suntem ferm convinși că valorile veritabile prin care Republica Moldova își reconfirmă aspiraţia către un viitor european, pot demonstra că un popor mic e mare prin exponenţii și realizările sale culturale. Aducem sincere mulțumiri și menționăm aportul considerabil la organizarea Festivalului al partenerilor noștri: Fundația Edelweiss, Compania „Orange” și Moldova Agroindbank, Institutul Cultural Român „Mihai Eminescu”, Ambasada Statelor Unite ale Americii la Chișinău, care și de această dată și–au demonstrat atașamentul și suportul față de cele mai importante valori ale culturii noastre naționale.

Dear friends,

I am glad that this year, despite of financial difficulties, we managed together with other involved institutions, the Musicians Union and the National Theatre of Opera and Ballet „Maria Biesu” to organize the 23rd edition of the International Festival „Maria Biesu” which is dedicated to the 80th birthday celebrating of the Prima Donna National Opera.The consideration for the enormous contribution that brought Maria Biesu to the national lyrical art is manifested by the presence at the festival, alongside the Chisinau National Opera masters, prestigious performers from Spain, Italy, Russia, Austria, Ukraine, Poland, Cuba, South Korea, Germany, USA. Renowned soloists of the world lyrical art such as Valentina Nafornita, Vienna State Opera soloist, A. Jilihovski, the soloist of the Moscow Bolshoi Theatre, Tadeusz Szlenkier, Poland, Luna Vittoria, South Korea, Dinu Tamazlicaru, Olga Basil, Milan, the conductors Andrey Yurkevici, Alexandru Samoila and Alexei Baklan, etc.The music lovers will have the opportunity to admire the exceptional vocal qualities of the guests from the artistic program, able to transform every show into a real fairy, occasioning unforgettable moments.The virtual dialogue of that will forever remain the golden voice of Moldova with today singers who aspire to the same status, will be present in the final show focused on Maria Biesu soprano biography. At the same final show will be launched a photo album dedicated to Prima Donna, appeared through the masters contribution Aurelian Danila and MihaiPotarniche.We believe that the genuine values whereby Moldova confirms its aspiration towards a European future, can demonstrate that a small people is big by the representatives and its cultural achievements.We sincerely thank and mention the considerable contribution of our partners at the festival: Edelweiss Foundation, the „Orange” Company and Moldova Agroindbank, „Mihai Eminescu” Romanian Cultural Institute, the US Embassy in Chisinau which this time haveproved the attachment and the support for the most important values of our national culture.

5

MESAJUL dnei Monica BABUC, Ministru al Culturii din Republica Moldova

The message of Monica BABUC, Minister of Culture of Republic of Moldova

Au rămas în istorie douăzeci și două de ediții ale Festivalului Internațional al Artiștilor de operă și balet. Festival inițiat și îngrijit pe parcursul anilor de una dintre cele mai sclipitoare stele de pe firmamentul culturii interpretative universale, cea mai îndrăgită voce a neamului, Maria BIEȘU, cântăreață nepereche, care ne–a părăsit acum câțiva ani, pentru a pleca spre cei drepți, lăsându–ne o comoară de imprimări cu creații de operă, romanțe și cântece populare de neprețuit. Ne–a lăsat, după cum spuneam, și acest Festival, pe care l–am completat, tot după vrerea de altădata a Domniei Sale, cu un concurs Internațional al vocaliștilor, tineri interpreți, care vor veni la baștina „celei mai bune Cio–Cio–San din lume” în căutarea desăvârșirii.

Twenty two editions of the International Festival of Opera and Ballet Artists are left in the history, a festival initiated and carefully kept during all these years by one of the most shining stars in the firmament of the universal interpretative culture, the mostly loved opera voice of our nation, Maria Biesu, a singer like nobody else, who left us to pass into another world, leaving us a treasure of opera creations records, romances and priceless folk songs. As I mentioned before, she also left us this Festival, which we completed, as Her Majesty wished, with an International Vocalists’ Contest; young singers who will come to the homeland of “the best Cio–cio San in the world” searching for accomplishment.

6

MESAJUL dlui Aurelian DĂNILĂ, Președinte al Uniunii Muzicienilor

The message of Aurelian DANILA, President of the Musicians Union

Un nou început de toamnă a venit și o nouă ediţie de festival își deschide porţile. Dar, mai mult, cea de–a XXIII–a ediţie a Festivalului Internaţional „Maria Bieșu” va avea o încărcătură aparte. Căci, anul acesta, marea noastră artistă ar fi împlinit 80 de ani. Sub semnul acestei celebrări pe care dorim să o facem, sub semnul personalităţii marii artiste care a marcat lumea operei din ţara noastră și a lăsat în urmă discipoli de renume, artiști și trupe din Republica Moldova, dar și invitaţi din străinătate vor oferi publicului momente de reală încântare estetică. Lumea operei este una care duce cu ea semnul tradiţiei, dar și semnul noului. E poate singurul domeniu din artă în care trecutul se reinventează mereu cu datele contemporaneităţii, punând în lumină ceea ce rămâne mereu în istoria umanităţii: esenţa valorii autentice. Valoarea și autenticul sunt așadar emblemele cu care marcăm această ediţie de festival, făcând, în același timp, reverenţa cuvenită în faţa memoriei marii artiste a poporului, Maria Bieșu.

A new beginning of Autumn is coming and a new edition of the festival opens its doors. More over, the XXIII–rd edition of „Maria Biesu” International Festival, will have a special load, because this year our great artist would have turned 80 years old. Under the sign of this celebration that we want to do, under the sign of the great artist who marked the great artists of our country and the world and had left behind renowned disciples, artists and bands from Moldova, but also guests from abroad will give the audience real moments of aesthetic delight. The opera world is the one that has the tradition sign, but also the sign of ”new”. It is maybe the only domain of art where the past always reinvents itself with contemporary data putting in the light that always remains in human history: the essence of authentic value. The value and the authenticity are therefore emblems that we mark this edition of the festival, doing at the same time the proper reverence in the memory of the great People’s Artist Maria Biesu.

7

MESAJUL dlui Ion GROSUdirector general al Teatrului Naţional de Operă și Balet „Maria Bieșu”

The message of Ion GROSU, General Manager of National Opera and Ballet Theatre ”Maria Biesu”

Alexei Baklan s-a născut în 1961 la Kiev. În 1987, a absolvit Conservatorul de Stat din Kiev, unde a studiat dirijat simfonic în clasa celebrilor dirijori din Ucraina. Este dirijor, din 1987, și prim-dirijor, din 1995, la Teatrul Național Academic de operă și Balet ”Taras Șevcenko” din Kiev, Ucraina. Alexei Baklan este Maestru Emerit al Artelor din Ucraina (2009).Din anul 1999 colaborează, în calitate de dirijor invitat, cu teatrul de Operă și Balet din Maribor, Slovenia. A. Baklan cuprinde în repertoriul său lucrări din creaţia marilor compozitori de operă și balet: ”Lacul Lebedelor”, ”Spărgătorul de Nuci”, Frumoasa din Pădurea Adormită” ”Evgheni Oneghin” de P.I.Ceaikovski, ”Giselle”, ”Korsar” de A. Adam, ”Don Quijote”, ”Baiadera” de L. Minkus, ”Romeo și Julieta”, ”Cenușăreasa”, ”Petea și Lupul” de S.Prokofiev, ”La Sylphide” de H. Levenskiold, ”Spartacus” de A.Haciaturean, ”Valsurile Vieneze” de familia Strauss, ”Coppelia” de L.Delibes, ”Shopiniana” de F. Chopin; ”Carmen-suita” de G. Bizet - R. Shchedrin, ”Simfonia în 3 mișcări de I. Stravinski; ”Carnavalul Animalelor ” de C.Saint-Saens; ”La Suite in Blanc” de F. Lalo; ”Raimonda” de A. Glazunov); ”The Midnight Dream” (F. Mendelssohn); ”Fuga Grosse” de L. Beethoven.Deține un vast repertoriu vocal-simfonic, printre care sunt: ”Requiem” (W. A. Mozart); ”Stabat Mater” (G. Rossini); ”Carmina Burana” (C. Orff). Cu Opera Națională, Opera Municipală din Kiev și teatrul de Operă și Balet pentru Copii, precum și Orchestra Tineret Alexei Baklan a susținut turnee în Mexic, Canada, SUA, Panama, Ecuador, Columbia, Peru, Portugalia, Spania, Germania, Elveția, Italia, Marea Britanie, Rusia, Estonia, Serbia, Macedonia, Egipt, Coreea și Japonia.Dirijează memorabilul Concert de Gală din Mexico-city „Vedete ale baletului mondial – Baletissimo” (în 2003).

Marţi, 8 septembrie ”Don Quijote” – Ludwig Minkus

Sâmbătă, 12 septembrie ”Lacul Lebedelor” – P. I. Ceaikovski

Alexei Baklan was born in 1961 in Kyiv. In 1987 graduated from the Kyiv State Conservatory, where he studied on a class of symphonic conducting of outstanding Ukrainian. Degree work performance was ”Giselle”.Since 1987, till now as the conductor at National Opera of Ukraine (Taras Shevchenko National Academic Opera and Ballet Theatre of Ukraine).People’s Artist of Ukraine (2009).Since 1999 till now – guest conductor of Maribor Opera and Ballet Theater, Slovenia.In his repertoire are performances: ”Swan Lake”, ”Sleeping Beauty”, ”Nutckraker”, ”Tatyana”, ”Eugene Onegin” (Р. Tchaikovsky); ”Giselle”, ”Le Corsaire” ( А. Adam); ”Don Quixote”, ”La Bayadere”, ”Paquita” - (L. Minkus); ”Romeo and Juliet”, ”Cinderella”, ”Peter and a Wolf” (S. Prokofiev); ”La Sylphide” (H. Levenskiold); ”Spartacus»”(A. Khachaturyan); ”A Legend of Love” (A. Melikov); ”The Viennese Waltz” (Strauss’s family); ”Coppelia” (L. Delibe); ”Shopiniana” (”Les Sylphides”) (F. Chopin); ”Carmen-suite” (G. Bizet - R. Shchedrin); ”The Fairy's Kiss”, Symphony in 3 movements (I. Stravinsky); ”The Animal's Carnival” (C. Saint-Saens); ”La Suite in Blanc” (F. Lalo); ”Raimonda” (A. Glazunov); ”The Midnight Dream” (F. Mendelssohn); ”Grosse Fuga” (L. Beethoven).Conduct in repertoire of theatre: ”Requiem” (W. A. Mozart); ”Stabat Mater” (G. Rossini); ”Carmina Burana” (C. Orff).With National Opera of Ukraine and Kiev Municipal Opera and Ballet Theatre for Children and Youth orchestras Alexei Baklan was in Mexico, Canada, USA, Costa Rica, Panama, Ecuador, Columbia, Peru, Portugal, Spain, Germany, Switzerland, Italy, Great Britain, Russia, Estonia, Serbia, Macedonia, Egypt, Oman, Korea and Japan.Also, he has operas and symphonic programs in his repertorie.

8

Alexei BAKLANdirijorUcraina

A studiat la Colegiul de Muzică „Ștefan Neaga” din Chișinău. După absolvirea Academiei de Muzică, Teatru și Arte Plastice își continuă studiile în Italia la Școala „Belcanto”, în clasa celebrei cântărețe Mirela Freni.Olga Busuioc este laureată a mai multor concursuri prestigioase de operă: ”Operalia” – inițiată de Placido Domingo; obține Marele Premiu „Francis Vinas”, Barcelona; „Ottavio Ziino”, Roma, Asociaţia Lirico–Concertistică Italiană „Cleo Tomba”. A obţinut, de asemenea, Marele Premiu și aprecierile juriului:„Cea mai bună interpretare” și “Cea mai bună voce feminină” la Concursul Anual al Cântăreţilor de Operă St Moniuszko, Iris Adami Corradetti, Italia. Debutul international, care i–a adus marele succes, a avut loc la Opera de Stat din Ungaria în rolul Mimi din opera ”Boema”. După această performanţă, au urmat spectacolele: “Iolanta” și „Evgheni Oneghin” la Teatrul Naţional de Operă și Balet din Moldova. Un alt succes, mai recent: rolul lui Mimi din opera “Boema” (Puccini) la Teatrul Carlo Felice, Genova. A evoluat în mai multe spectacole și concerte cu ”Romanțe rusești” la Roma, Bologna, Parma, Bari, Sassuolo, Faenza, Modena și Viena, Sankt–Petersburg. A fost invitată la Festivalul Kirsten Flagstad din Norvegia, la Peralada – Spania, de asemenea, la festivaluri de operă care s–au desfășurat la Moscova, Sankt–Petersburg, Varșovia, Budapesta. A interpretat cu succes rolul Manon („Manon Lescaut”) sub bagheta lui Placido Domingo și Jordi Bernacer la Teatrul Palau de Les Arts, Valencia. Debutează în rolul Cio–Cio–san (“Madama Butterfly”) la Bologna; în rolul lui Mimi (“Boema”) pe scena La Opera Los Angeles.Repertoriul cântăreţei: Liu „Turandot”, Desdemona “Otello”, Leonora “Trubadurul”, Adriana Lecouvreur ”Adriana Lecouvreur”, Micaela “Carmen”, Contesa “Nunta lui Figaro”, Amelia “Simon Boccanegra”, Liza “Dama de Pică” ș.a.

Vineri, 4 septembrie ”Madama Butterfly”– G.Puccini (Cio–Cio–San)

Olga Busuioc was born in Moldova. She graduated from the Stefan Neaga Music College in Chisinau, 2006.After she had finished the Academy of Music in Chisinau in 2010 she continued her education in Italy at the school of Belcanto with Mirela Freni.She’s a winner of the many prestigious opera competitions, including Operalia Founded by Placido Domingo , Grand Prix of “Francisc Vinas” Barcelona , “ Ottavio Ziino “ Rome, Associazione Lirica Concertistica Italiana Cleto Tomba . Also she received the Grand Prix and “The best interpretation” and “The best female voice at the annual Competition for Opera Singers St.Moniuszko, Iris Adami Corradetti, Italy. She successfully debuted in “La Bohème” “at the Hungarian State Opera. After this there followed the performances “Iolanta” P.I Tchaikovsky and Tatiana in “Eugene Onegin” at the Moldavian National Opera and Ballet Theater. Other recent successes: at Teatro Carlo Felice in Genova (the role of Mimi in Puccini’s “La Bohème”). She sang the concerts in Rome, Bologna, Parma, Bari, Sassuolo, Faenza, Parma, Modena, and Vienna, Saint–Petersburg with "Russian romances “. She was invited to sing at the Kirsten Flagstad Festival in Norway, “ Peralada “ in Spain, also at festivals in Moskow , Sankt–Petersburg, Warsaw, Budapest. She sang “Manon Lescaut“ conducted by Placido Domingo /Jordi Bernacer, at the Theater Palau de Les Arts in Valencia. She make her debut in the role of “Madama Butterfly “ in Bologna; she will make her debut in LA, at Opera Los Angeles in role of Mimi “La Bohème”.Her repertoire included also: Liu "Turandot", Desdemona “Otello“, Leonora ”Troubadour“, Adriana Lecouvreur ”Adriana Lecouvreur”, Micaela “Carmen“, Contessa “Le nozze di Figaro”, Liza “Queen of Spades“ ,“Rusalka “ A.Dvorak, “ Anna Bolena “ G. Donizetti.

9

Olga BUSUIOCsopranăMoldova

Este absolventă a Universităţii Naţionale de Muzică din București. Și–a perfectionat măiestria urmând cursuri master–class în Italia.A debutat în opera „La Casa de Bernarda Alba” de Miguel Ortega, Premiera Mondială Absolută, sub bagheta compozitorului, la Opera din Brașov. Interpretează roluri pe scena Studioului de Operă al Universităţii Naţionale de Muzică din București. Debutează la Opera Naţională din Bucuresti în noua montare a spectacolului „Rigoletto” de G. Verdi. Colaborează cu importanţi regizori din ţară și din străinătate: Stephen Barlow (Marea Britanie), Antonio Petris (Italia), Lars Franke (Germania), Roman Calleja, Amparo Pascual (Spania), Mihai Timofti (Republica Moldova), Cristian Mihăilescu, Ștefan Neagrău, Sergiu Dan Pop (România).Talentul i–a fost remarcat de timpuriu de Primadona Operei Naţionale din Republica Moldova, soprana Maria Bieșu. A câștigat numeroase concursuri naţionale de canto (Brăila, Tulcea, Ploiești, Piatra–Neamţ); la Olimpiada Naţională de Muzică și Coregrafie obţine premiul I.Repertoriul: Mimi (”Boema”), Liu (”Turandot”), Lauretta (”Gianni Schicchi”), Manon (”Manon Lescaut”) – G. Puccini; Aida (”Aida”, G. Verdi), Micaela (”Carmen”, G. Bizet), Margareta (”Faust”, Ch. Gounod), Spiridon (”O noapte furtunoasă”, P. Constantinescu), Voronţova (”Ultimele zile, ultimele ore...”, Anatol Vieru).Desfășoară o intensă activitate concertistică în Germania, Italia, România și Republica Moldova.

Joi, 10 septembrie, Concert de Binefacere, (Sala cu Orgă).

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”).

Claudia Caia graduated from National University of Music, Bucharest. She perfected her mastery by following master–class courses in Italy. She made her debut in opera „La Casa de Bernarda Alba” by Miguel Ortega, at The Absolute World Premiere and at The Opera in Brasov. She played roles at Stage Opera Studio of the National Music University in Bucharest, made her debut at the Bucharest National Opera in the new staging of Rigoletto spectacle by G. Verdi. She collaborated with leading directors in the country and abroad: Stephen Barlow (Great Britain), Antonio Petris (Italy), Lars Franke (Germany), Roman Calleja, Amparo Pascual (Spain), Mihai Timofti (Republic of Moldova), Cristian Mihailescu, Stefan Neagrau, Sergiu Dan Pop (Romania).

Her talent was early noticed by Moldovan National Opera Prima Donna, Maria Biesu. She has won numerous singing competitions in Braila, Tulcea, Ploiesti, Piatra–Neamt, and took 1st place at the National Music Olympics and Choreography.

The repertoire: Mimi (Boema), Liu (Turandot), Lauretta (Gianni Schicchi), Manon (Manon Lescaut) by G. Puccini; Aida (Aida) by G. Verdi, Micaela (Carmen) by G. Bizet, Margareta (Faust) by Ch. Gounod, Spiridon (from A stormy night) by P. Constantinescu, Vorontsova (The last days, the last hours ...) by Anatol Vieru.

She has developed an intense concert activity in Germany, Italy, Romania and the Republic of Moldova.

10

Claudia CAIAsopranăRomânia

S–a născut în Republica Komi, Rusia. A absolvit Colegiul de Cultură și Arte din Komi, facultatea coregrafie. Activează la Opera Mari State și Teatrul de Balet Sapaev din Kazan, Rusia.Repertoriul: “Suita Carmen” (Carmen), “Catulli Carmina” (Lesbiana), “Chopiniana” (Al 7–lea Vals și Preludiu, al 11–lea Vals); “Cenușăreasa” (Zâna Primăverii, Zâna Toamnei, Cenușăreasa), “Don Quijote” (Kitri, Variaţii, Regina Dryads, Kitri),“Giselle” (Pas de deux, Giselle), “La Bayadere” (Nikiya, Gamzatti), “La Esmeralda” (Esmeralda, Fleurs des Lys), "La Fille Mal Gardee” (Grand Pas),”Nopţi de vară” (Hermia), ”Orfeu și Euridice” (Solistul), ”Romeo și Julieta” (Prietena Julietei, Julieta), ”Lacul Lebedelor” (Pas de trois, Dansul Napolitan (solo), Mica Lebădă, Odetta / Odilia), ”Maestrul și Margarita” (Margarita), "Spărgătorul de nuci” (Valsul florilor – solo, Dans chinezesc, Columbine, Pastoral, Masha), "Frumoasa din pădurea adormită" (Aurora) etc.Premii și titluri: Diploma Juriului de Presă "Pentru interpretare subtilă a dansului clasic” – Concursul Internaţional de Balet “Arabesque 2006” (Perm, Rusia); laureată a Concursului de Balet "Arabesque–2008” (Rusia); a concursului de Balet ”Galina Ulanova” (Krasnoyarsk, Rusia) – medalia de bronz; deținătoare a premiului teatral ”Yyvan Kyrlya”, nominalizare: “Cel mai bun rol în spectacol de balet”, premiul III la Concursul Internaţional de Balet “Arabesque – 2012” și diploma juriului “Pentru ascensiune artistică și expresivitate dramatică”; premiul III la Concursul Internaţional Grigorovych “Ballet Young of World”, Soci. 2014 – Medalia de Aur (Seul), 2014 – Medalia de aur (Viena). Este Artist emerit al Republicii Mari El.

Sâmbătă, 12 septembrie, ”Lacul Lebedelor” – P. I. Ceaikovski (Odette–Odilia)

Olga Chelpanova was born in Komi Republic. In 2006 she graduated from the choreography department of the College of Culture and Arts of Komi Republic (class of O. Fedotova). She worked in Mari State Opera and Ballet Theatre Sapaev. Repertoire:”Carmen Suite” − Carmen; ”Carmina Burana” – Amor; ”Catulli Carmina” − Lesbian; ”Don Quixote” − a girlfriend of Kitri, variation in grand pas, Queen of the Dryads, Kitri; ”Giselle” − Wedding pas de deux, Two Wilis, Giselle; ”La Fille Mal Gardee” − grand pas; ”Romeo and Juliet” − a girlfriend of Juliet, Juliet; ”Spartacus − the triumph of Rome” − Phrygia; ”Swan Lake” − Pas de trois, Neapolitan Dance (solo), Little Swan; Odette/Odile; ”The Master and Margarita” − Margarita; ”The Nutcracker” − Waltz of the Flowers (soloists), Chinese Dance, Columbine, Pastoral, Masha; ”The Sleeping Beauty” − Aurora.Awards and titles: Diploma of press jury ”for the subtle performance of classical dance” at the International Ballet Competition ”Arabesque–2006” (Perm); Winner of the X Open Competition of Ballet Dancers of Russia ”Arabesque–2008”; Laureate of the Galina Ulanova Russian Ballet Competition (Krasnoyarsk) − bronze medal; Laureate of the 3rd award at the International Ballet Competition ”Arabesque–2012” (Perm), and the Media Jury Diploma ”For Artistic Growth and Dramatic Expressiveness”; Honoured artist of the Republic of Mari El; Gold medal (Seoul); Gold Medal (Vienna).

11

Olga CHELPANOVAsolistă de baletRusia

12

Studiază la Conservatorul din Peabody, Universitatea din Cincinnati (CCM). Participă în realizarea proiectelor: Wolf Trap Opera, Merola Opera a Centrului Operistic din San Francisco și Festivalul Ravinia. Beneficiază de subvenţii de la: Palm Beach Opera Competition, Consiliul Naţional Metropolitan, Fundaţia Sullivan, Centrul Opera din San Francisco; de susţinerea Concursului Eleanor McCullom al Operei Grand din Houston. Debut artistic – Teatrul Luzern, Elveţia; se impune în mai multe roluri importante: Micaela (”Carmen”), Pamina (”Flautul fermecat”) și Anna (”Șapte păcate ale morţii”), precum și în alte opere contemporane.Se stabilește la Viena (din 2006), activând cu Orchestra de Cameră vieneză și Neue Oper Wien; recent, activează cu Theater an der Wien, interpretând rolul Lucy în ”Telefonul”, cu Stefan Vladar de Menotti (dirijor – Wiener Kammerorchester). Jennifer Davison debutează (în 2013–2014) cu Schlossfestspiel Langenlois în rolul Contesei (”Sânge vienez”); revenind la Opera Lirică Asheville în Pag/Sour. Efectuează un turneu în Noua Zeelandă cu ”Nunta lui Figaro”, în rolul Contesei; debutează, în același timp, în rolul lui Jenny din ”Răsăritul și asfinţitul orașului Mahagonny” de Kurt Weill, în Innsbruck, Austria. Jennifer Davison colaborează cu dirijori notorii: Jonathan Nott, Mstislav Rostropovich, Attillo Cremonesi, Christian Arming și Hervé Niquet. Activează și ca profesor, deține un Studiou de Vocal, activează în cadrul facultăţii Academiei Muzicale, Centrul de Arte și Actorie din Viena. Repertoriul: lucrări de Mozart, Haydn; interpretează rolul Cio–Cio–San din opera ”Madama Butterfly” și Klara din opera ”Der Standard”, în premiera mondială Woyzeck 2.0 pentru premiul compozitorului Markus Lehmann–Horn.

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”).

Jennifer Davison studied at the Peabody Conservatory, the University of Cincinnati (CCM), and was a young artist in such prestigious programs as the Wolf Trap Opera, the Merola Opera of the San Francisco Opera Center, and the Ravinia Festival. Jennifer Davison has won prizes and received grants from such institutions as the Palm Beach Opera Competition, the Metropolitan National Council Auditions, the Sullivan Foundation, the San Francisco Opera Center, and the Eleanor McCullom Competition of the Houston Grand Opera. Her artistic debut – the Luzern Theater in Switzerland, where she appeared in a series of leading roles including Handel´s Almirena in Rinaldo, Micaela in Carmen, Pamina in The Magic Flute and Anna in Kurt Weill´s The Seven Deadly Sins, as well as in other contemporary operas. In 2006 she moved to Vienna where she has been seen on the stage with Vienna Chamber Opera, the New Opera Wien, and most recently with the Theater an der Wien where she sang the role of Lucy in Menotti´s The Telephone with Stefan Vladar conducting the Wiener Kammerorchester. In 2013–14 Jennifer Davison made her debut with the Schlossfestspiel Langenlois as the Countess in Wiener Blut, returned to the Asheville Lyric Opera in Pag/Suor. She travelled with The Marriage of Figaro in the role of Countess in New Zealand, and made her debut in Innsbruck, Austria as Jenny in Kurt Weill´s The Rise and Fall of the City of Mahagonny. Jennifer Davison is an enthusiastic concert singer and collaborated with conductors including Jonathan Nott, Mstislav Rostropovich, Attilio Cremonesi, Christian Arming, and Hervé Niquet. She is also an active teacher, maintaining a private voice studio in Vienna, as well as recently joining the faculty of the esteemed Musical Academy the Performing Arts Center of Vienna. Her diverse repertoire includes Baroque operas and motets, Mozart and Haydn heroines, as well her recent debuts as a “ravishing” Madama Butterfly, and “Brilliant” (Der Standard) Klara in the world premiere of Woyzeck 2.0 by prize winning composer Markus Lehmann–Horn.

Jennifer DAVISONsopranăSUA

Studii: Academia de Dans din Beijing, China. Școala de Balet Iwata, Yokohama, Japonia. Academia de Balet Goh, Vancouver, Canada.Activitate: Compania de Balet pentru Tineret, Vancouver, Canada; solistă a trupei Norvegian National Ballet, Oslo, Norvegia. Evoluează ca solistă și oaspete de onoare la Festivalurile de Balet din Viena, Austria și Londra, Marea Britanie; la Compagnie Mezzo Ballet, Charleville–Mézières, Franţa; în același context, ca solistă, este invitată la Teatrul Suzanne Farell, Washington, SUA; la Teatrul Naţional de Balet din Zagreb, Croaţia; la Teatrul Naţional de Operă și Balet din Polonia, Varșovia.Yuka Ebihara a fost remarcată ca o dansatoare profesionistă de înaltă ţinută scenică. Repertoriul balerinei cuprinde cele mai importante roluri în spectacole clasice: Odette/Odilia (”Lacul Lebedelor”), Aurora (”Frumoasa din pădurea adormită”), Marie (”Spărgătorul de Nuci”) – P. I. Ceaikovski; Julieta (”Romeo și Julieta”, S.Prokofiev), Giselle (”Giselle”, A. Adam), Kitri (”Don Quijote”, L.Minkus); de asemenea, se prezintă și în alte coregrafii clasice și contemporane.

Marţi, 8 septembrie “Don Quijote”– L. Minkus (Kitri)

Education: Beijing Dance Academy, Beijing, China. Iwata Ballet School, Yokohama, Japan, Goh Ballet Academy, Vancouver, Canada.Engagements: Goh Ballet Youth Company, Vancouver, Canada, in 2007–2008 as Soloist at the Norwegian National Ballet, Oslo, Norway; in 2008–2009 Vienna Festival Ballet, London, Great Britain, in 2008 as a Principal Soloist Guest, Compagnie Mezzo Ballet, Charleville–Mézières, France, in 2009 as Soloist at the Suzanne Farrell Ballet, Washington, USA; in 2009 Ballet of the Croatian National Theatre, Zagreb, Croatia; in 2009–2011 as Soloist at the Polish National Ballet, Warsaw, Corypheé. In 2012, the First Soloist in 2013.The young ballerina was noticeable as a highly professional singer, his repertoire including the most important roles in the theatre and ballet performances: Odette "Swan Lake" by P. Tchaikovsky, Odilia "Swan Lake" by P.Tchaikovsky, Aurora "Sleeping Beauty" by P. Tchaikovsky, Marie "Nutcracker" by P. Tchaikovsky, Juliet "Romeo and Juliet" by Prokofiev, Giselle "Giselle" by A. Adam, Kitri "Don Quixote" by L. Minkus, and various classic and contemporary creations.

Yuka EBIHARAprim solistă de balet Japonia–Polonia

13

Absolvent al Colegiului de muzică “Ștefan Neaga” din Chișinău, specialitatea Dirijat coral. Își continuă studiile la facultatea Canto academic la Conservatorul de Stat ”Rimski–Korsakov” din Sankt–Petersburg. A debutat pe scena Teatrului de Operă și Balet a Conservatorului în rolul lui Oneghin (”Evgheni Oneghin” de P. I. Ceaikovski).Andrei Jilihovschi este solist al Teatrului din Mihailovsk (2010–2012). Din 2012 activează la Teatrul Mare (Bolshoy, Moscova) în cadrul Programului Tineri Artiști. A debutat în rolul lui Marcello (”Boema”, G. Puccini). Devine solist al Teatrului Bolshoy (2014). Baritonul a participat la realizarea proiectului ”Tineri Artiști” iniţiat de Teatrul Mare (2013) și, în același context, este implicat în Concursul Interpreților de Operă care se desfășoară în Franţa: “Voci Tinere din Moscova și Paris”. Întreprinde un turneu prin mai multe orașe din Franţa. În 2014 interpretează rolul lui Oneghin, însoţit de Noua Orchestră Rusă sub bagheta lui Yuri Bashmet, la festivitatea consacrată Jocurilor Olimpice, Soci, Rusia. Repertoriul: Bariton (”Pasiuni pentru operă” – spectacol), Marcello, Schaunard (“Boema”, G. Puccini); Deputatul Flamand (’’Don Carlos”, G. Verdi); Falk (“Liliacul”, J. Strauss); Guglielmo (“Cosi fan tutte”, W. A. Mozart); Lampagiul (”Povestea lui Kay și Gherda”, Banevich). Belcore (”Elixirul Dragostei”, G. Donizetti), Robert (”Iolanta”, P. Ceaikovski), Silvano (”Bal Mascat”, G. Verdi). Aprecieri: diplomant al Concursului Internațional al Cântăreților de Operă, Sankt– Petersburg; premiul III la Concursul Internațional al Tinerilor Cântăreți de Operă “Elena Obraztsova”; premiul III la Concursul Internațional “Maria Bieșu”.

Duminică, 6 septembrie ”Elixirul Dragostei”– G.Donizetti (Belcore)

Andrei Jilihovschi graduated from Stefan Neaga Music College in Chisinau, “choral conducting” speciality. He continued his studies at the vocal faculty at the Rimsky–Korsakov St. Petersburg State Conservatoire. He made his debut at the Opera Theatre and Ballet of the conservatoire with the title role in Tchaikovsky’s Eugene Onegin.In 2012, he was a soloist of Mikhaillovsky Theatre. Since October 2012 he had been artist of the Bolshoi Theatre Young Artist Program. He made his debut as Marcello “La Bohème” opera by G. Puccini. In season 2014, he became soloist of the Bolshoi Theatre.In 2013, he participated to the joint project of the Young Artist Program of the Bolshoi Theatre and Paris Opera contest «Young Voices of Moscow and Paris ». He toured the cities of France, Ekaterinburg. He performed Onegin with the New Russia Orchestra under the baton of Yuri Bashmet at the Olympic Games Concert Sochi, in 2014.Repertoire: Baritone in (“Be in the Mood for Opera” spectacle), Marcello, Schaunard (“La Bohème” by G. Puccini ); Flemish Deputy (’’Don Carlos” by G. Verdi); Falk (“Bat” by J. Strauss); Guglielmo (“Women’s behavior” by W. A. Mozart); Lamplighter (”The story of Kai and Gerda” by Banevich). Belcore (L’elisir d’amore), Robert (Iolanta), Prince (Asafiev’s Cinderella), Silvano (Un ballo in maschera, G.Verdi), Baron Douphol (La Traviata, G.Verdi) and Dancairo (Carmen, G.Bizet)Estimations: Diploma of the International Competition of Opera Singers ”Saint–Petersburg”; the third prize of the International Competition for Young Opera Singers “Elena Obraztsova”; the third prize of the International Competition of Opera Singers “Maria Biesu”.

Andrei JILIHOVSCHIbaritonMoldova – Rusia

14

Născut în Abarán (Murcia, Spania). Studiază la Conservatorul din Murcia și la Școala Superioară de Canto din Madrid. A absolvit prestigioasa Academie de Arte Vocale în Philadelphia, fapt care i–a marcat cariera și l–a inspirat în crearea unor roluri importante în operele: ”Traviata”, ”Boema”, ”Madama Butterfly”, ”Bal Mascat”.Debutul profesional al lui Carlos Moreno s–a produs la Madrid, pe scena Teatrului din Zarzuela. Cântăreţul își extinde repertoriul, interpretând roluri în operele: ”Aida” (Austin), ”Turandot” (El Paso–Texas), ”Cavaleria rusticană” și ”Paiaţe” (Kansas City), ”Simon Bocanegra” (Limoges), ”Rigoletto” (Santo Domingo) etc.În Italia, debutează la festivalul ”Torre del Lago Puccini”, evoluând în ”Madama Butterfly” cu Rolando Panerai și Maurizio Arena.Este invitat în trupa Operei din San Francisco, Chicago Lyric Opera și, timp de șapte ani, activează la Opera Naţională din Riga, Letonia.A evoluat pe scenele marelor Teatre de Operă: din Montevideo și ”Los del Teatre del Canal” din Madrid; din Zarzuela, Gran Canaria, Tenerife, Pamplona, Oviedo, Murcia, Cordoba, Mallorca, Jerez de la Frontera, Logroño; Teatrul Naţional de Mannheim.Turnee: Spania, Italia, SUA, Germania, Olanda ș.a.

Miercuri, 9 septembrie „Otello” – G. Verdi (Otello)

Carlos Moreno was born in Abarán (Murcia). He studied at the Conservatory of Murcia and at the Higher School of Canto in Madrid.

He graduated from the prestigious Academy of Vocal Arts in Philadelphia which enabled him to sing the leading roles in La Traviata, La Bohème, Madama Butterfly, Masquerade operas.

His professional debut was in Madrid at the Zarzuela Theatre. He expanded his repertoire singing Aida (Austin), Turandot (El Paso–Texas) Cavalleria Rusticana and Pagliacci (Kansas City), La vida breve (Madrid), Simon Bocanegra (Limoges), Il Tabarro (Lisbon), Rigoletto (Santo Domingo) I masnadieri (Piacenza) etc. His debut was at the “Torre del Lago Puccini” festival in Italy where he sang Madama Butterfly with Rolando Panerai and Maurizio Arena. He was invited to the San Francisco Opera, Chicago Lyric Opera, and for seven years at the National Opera in Riga, Latvia.

He sang on the stages of great theaters in Montevideo and "Los del Teatre del Canal" in Madrid, the Zarzuela Theatre, High School Theatre, and in the theaters of Gran Canaria, Tenerife, Pamplona, Oviedo, Murcia, Cordoba, Mallorca, Jerez de la Frontera, Logroño National Theatre of Mannheim.

Tours: Spain, Italy, USA, Germany, Holland etc.

Carlos MORENOtenorGermania

15

Născută în or. Glodeni, Republica Moldova. A absolvit Colegiul ”Ștefan Neaga” din Chișinău (în 2006). Își face studiile la Universitatea Naţională de Muzică din București, România. În prezent studiază la Sherman Lowe.Valentina Naforniţa este deţinătoarea premiului “Emerging Voice” la cea de–a 62–a Competiţie a Cântăreţilor Europeni “Young Opera” (Associazione Lirica Concertistica Italiana).Obţine Premiul Orange pentru Tinerii Muzicieni; premiul II la Concursul ”Hariclea Darclée”, România. În 2012 a fost invitată la Paris să participe la Concursul Internaţional de Operă, la care este apreciată cu premiul II.Valentina Naforniţă este cea mai tânără Laureată a concursului BBC Cardiff Singer of the World. De asemenea, obţine premiul Dame Joan Sutherland Audience. Actualmente, cântăreaţa activează în Teatrul de Operă din Viena, este și membru al Wiener Staatsoper. În 2013, Valentina Naforniţa s–a impus la prestigiosul teatru Opera Ball din Viena ca o soprană cu un timbru inconfundabil. Un alt succes fiind și debutul la Teatrul La Scala, Milano, unde a interpretat rolul Gildei în opera „Rigoletto”, G. Verdi, bucurându–se de aplauze și înalte aprecieri.Valentina Naforniţa evoluează cu brio la Salyburger Festspiele în rolul Zerlinei (”Don Giovani”); la Staatsoper (Berlin) în rolul lui Oscar (”Bal Mascat”); Musetta – cu Orchestra Filarmonicii din Olanda, Marzelline – cu Opera de Lyon la Festivalul Intenaţional din Edinburg; susţine un recital memorabil la Wiener Musikverein și la AIDS Opera Galla din Bonn. Valentina Naforniţă susţine un turneu de lungă durată în China cu BBC Concert Orchestra, evoluând cu brio și cucerind telespectatorii în cadrul unei emisiuni televizate (Beijing).

Duminică, 6 septembrie „Elixirul Dragostei” – G. Donizetti (Adina)

Valentina Naforniţa was born in Glodeni, Republic of Moldova. She graduated from Stefan Neaga Music College in Chisinau, in 2006 and continued her training at the National University of Music in Bucharest, Romania, with Maria Slatinaru–Nistor and Eleonora Enăchescu. She has been currently studying with Sherman Lowe.She has previously won the ‘Emerging Voice’ prize at the 62nd Annual Competition from Young Opera Singers of Europe, (Associazione Lirica Concertistica Italiana), Orange Prize for Young Musicians, Romania, and the second prize in the Hariclea Darclée Voice Competition. In 2012 she was invited to sing at the Paris International Opera Competition and was awarded with the second prize.She is the youngest ever winner of the BBC Cardiff Singer of the World competition. She also received the Dame Joan Sutherland Audience Prize in 2011. She has been currently basing in Vienna where she has been a member of the ensemble at the Wiener Staatsoper. In 2013, Valentina Nafornita made the news in Austria singing at the prestigious Vienna Opera Ball. Other successes includes her debut at Teatro alla Scala, Milan, where she sang the role of Gilda in Verdi’s Rigoletto (under Gustavo Dudamel) to major acclaim.Recent highlights outside of Vienna for Valentina Nafornita include her debut at the Salzburger Festspiele as Zerlina, Don Giovani, her house debut at Staatsoper Berlin as Oscar Un ballo in maschera, Musetta with the Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, Marzelline with Opéra de Lyon at Edinburgh International Festival, her debut recital at Wiener Musikverein, and an appearance at the AIDS Opera Gala in Bonn. She also went on an extensive tour to China with the BBC Concert Orchestra with a televised broadcast in Beijing.

Valentina NAFORNIŢAsopranăMoldova – Austria

16

Absolvent al Academiei de Arte Dramatice, Rusia (RATI–GITIS). Obține diploma de performanță a Teatrului Muzical. Studiază la Centrul Operistic, ghidat de maestrul Galina Vishnevskaya. Debutează cu rolurile: Almeric (”Iolanta”), Lenski și Triquiet (”Evgheni Oneghin”) – P. I. Ceaikovski; Lykov și Bomelius (”Mireasa Ţarului”, N. Rimski–Korsakov), Remendado (”Carmen”, G .Bizet). Sergey Polyakov participă ca solist la numeroase festivaluri internaţionale și naţionale. Din 2008 activează la Teatrul Novaya Opera. Repertoriul: Bomelius (”Mireasa Ţarului”, N. Rimski–Korsakov); Gherman (”Dama de Pică”, P.Ceaikovski); Prinţul Shuisky (”Boris Godunov”, M. P. Musorgski); Vavila (”O petrecere cu italienii”, Offenbach); Gabriel Eisentein (”Liliacul”, I. Strauss); Ismaele (”Nabuco”), Manrico (”Trubadurul”, Oronte (”Lombarzii”) – G. Verdi; Melot (”Tristan și Isolda”, R.Wagner); Turridu (”Cavaleria rusticană”, variantă concertistică, P. Mascagni); Carlo al VII–lea (”Ioana d’Arc”, variantă concertistică, G.Verdi). Alte participări în spectacole: Valsuri, Tangouri si Foxtrots, Concert de Gală, ”Bravissimo” (Mix opera); ”Aceasta e Opera!” (spectacol dramatizat), Operă și Jazz (spectacol de Crăciun), Novaya Opera Tenors (Concert de Gală) cu muzică de Johann Strauss.

Vineri, 11 septembrie ”Aida”– G. Verdi (Radames)

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”)

Sergey Polyakov graduated from the Russian Academy of Dramatic Art (RATI–GITIS) in 2005 with a degree in Musical Theatre Performance. In 2005–2007, he studied at the Galina Vishnevskaya Opera Centre, performing Almeric in Tchaikovsky’s Iolanta, Lensky and Triquiet in Tchaikovsky’s Eugene Onegin, Lykov and Bomelius in Rimsky–Korsakov’s The Tsar’s Bride, Le Remendado in Bizet’s Carmen. The singer participated in many international and Russian festivals as a soloist of the Centre. Sergey Polyacov joined the Novaya Opera Theare in 2008.

Roles performed at the Novaya Opera: Bomelius in Rimsky–Korsakov’s The Tsar’s Bride; Herman in Tchaikovsky’s The Queen of Spades; Prince Shuisky in Mussorgsky’s Boris Godunov; Babylas in Offenbach’s A Dinner Party with Italians; Gabriel von Eisentein in Strauss’ die Fledermaus; Ismaele in Verdi’s Nabucco; Manrico in Verdi’s Troubadour; Oronte in Verdi’s I Lombardi alla prima crociata; Melot in Wagner’s Tristan and Isolde; Turridu in Mascagni’s Cavalleria rusticana (in concert); Carlo VII in Verdi’s Joan of Arc (in concert);

Parts in the productions: Waltzes, Tangos & Foxtrots (gala concert), Bravissimo! (opera mix), This is Opera! (dramatized performance), Opera & Jazz (New Year show), Maria Callas (mussical offering), Novaya Opera Tenors (gala concert), Johann Strauss, the Waltz King (gala concert).

Sergey POLYAKOVtenorRusia – Elveţia

17

S–a născut în Serbia (Novi Sad). A absolvit Facultatea de Muzică din Belgrad (Arte Vocale și Dirijat). Și–a perfecţionat măiestria pofesională în Italia. În timpul studiilor activează la Teatrul Naţional din Belgrad, evoluând în rolurile: Musetta (”Boema”), Cherubino (”Nunta lui Figaro”); Abigaille (”Nabucco”) – la același teatru. Debutează în rolul Odabellei (”Attila”), la Teatrul Naţional din Slovenia; participă cu succes la Festivalul Internaţional din Ljublijana. Roluri care i–au marcat activitatea: Marguerite (”Faust”); Tosca (”Tosca”); Abigaille (”Nabucco”); Norma (”Norma”), Aida (”Aida”). Evoluează împreună cu Juan Pons, Mariella Devia, Daniela Barcelona și marele maestru Placido Domingo în cadrul concertului în memoria lui Puccini în Palas del Art, Valencia, Spania (2008). Din 2012 începe o colaborare fructuoasă cu Opera Naţională Română din Constanţa, evoluând în rolurile: Abigaille, Tosca și Aida. Este invitată de onoare la Festivalurile Internaţionale de la Timișoara, Sibiu, Constanţa și Hunedoara. Evoluează în rolul Toscăi (”Tosca”) în cadrul concertului consacrat legendarei soprane Virginia Zeani. Participă, evoluând alături de Kammerphilharmoni Zurich, la concertulAniversar: 200 ani de la nașterea lui G. Verdi.

Miercuri, 9 septembrie”Otello”– G. Verdi (Desdemona)

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”).

Dragana Radakovic was born in Novi Sad (The republic of Serbia). She graduated from the Faculty of Music in Belgrade: Vocal Arts and Conducting. She perfected her craftsmanship in Italy. During her studies she had been activating at the National Theatre from Belgrade, performing in the following roles: Mussetta (La Bohème), Cherubino (The marriage of Figaro).She played the role of Abigaille (Nabucco) at the National Theatre from Belgrage.She maked her debut as Odabella (Atilla) at the Slovenian National Theatre; successfully participated at the International Festival in Ljubljana. The roles that have marked her activity: Marguerite (Faust), Tosca (Tosca), Abigaille (Nabucco); Norma (Norma), Aida (Aida). She has performed with Juan Pons, Mariella Devia, Daniela Barcelona and the great maestro Placido Domingo in the concert dedicated to Puccini del Art, Valencia, Spain( in 2008). In 2012 she began a fruitful collaboration with Romanian National Opera in Costanta, Romania, singing the roles of Abigaille, Tosca and Aida, being also a guest at international festivals in Timisoara, Sibiu, Constanta and Hunedoara. In the role of Tosca (Tosca), at the concert she dedicated to the legendary soprano Virginia Zeani. She cooperated with Zurich Kammerphilharmonie for the concert dedicated to the 200th Anniversary of the Birth of G. Verdi.

Dragana RADAKOVICsopranăSerbia

18

Absolvent al Conservatorului „N. Rimski–Korsakov” din Sankt–Petersburg. Activează în postură de dirijor la Teatrul de Opera și Balet „P. I. Ceaikovski” din Perm; dirijor al Orchestrei simfonice a Filarmonicii din Chișinău.În 1981 devine prim–dirijor și director artistic al Operei Naţionale din Moldova.Colaborează cu Opera din Izmir. Este dirijor–șef al acestui teatru; ulterior, e invitat în aceeași postură, la Opera din Antalia. Actualmente este prim dirijor la Teatrul Naţional de Opera și Balet din Odesa, Ucraina.A colaborat cu muzicieni și cântăreţi cu renume mondial: Irina Arhipova, Elena Obrazţova, Maria Bieșu, Viorica Cortez, Lazar Berman, Dmitri Bașkirov, Iuri Bașmet și alţii.Este cunoscut ca mare maestru al baghetei dirijorale în multe ţări ale lumii: Japonia, Marea Britanie, Italia, Turcia, Belgia, Rusia,Germania, Italia etc. Repertoriul dirijorului cuprinde numeroase spectacole de opera și balet, programe simfonice din repertoriul clasic și contemporan.Alexandru Samoilă este Artist al Poporului, Laureat al Premiului de Stat al R. Moldova, iar în anul 1998 a fost decorat cu Ordinul Republicii.

Vineri, 11 septembrie ”Aida”– G. Verdi

Alexandru Samoilă graduated from the “N. Rimsky–Korsakov” Conservatory in St. Petersburg and “M. Mussorgsky” Conservatory in Ural. Alexander worked in the position of conductor at the Opera and Ballet Theatre “P. Tchaikovsky” in Perm, then returned to Moldova to conduct the Philharmonic Orchestra in Chisinau.He is invited, in 1981, to be the first conductor and artistic director of the National Opera and Ballet Theatre of Moldova. Meanwhile, he is working on contract basis, with Izmir Opera. He is the first conductor of the theater, then, for the same position, is invited to Antalya Opera.He collaborates with musicians and world famous singers such as Irina Arkhipova, Elena Obraztsova, Biesu Maria, Viorica Cortez, Lazar Berman, Dmitri Baskirov, Yuri Basmet and others.He is known as a great master of the baton in many countries: Japan, United Kingdom, Italy, Turkey, Belgium, Russia, etc., where he conducted with great ability opera and ballet performances, symphony programs, both the classical and contemporary repertoire.Alexander Samoila is the People's Artist, State Laureate. For his prodigious activity in 1998 was awarded with the Order of the Republic.

Alexandru SAMOILĂdirijorMoldova – Ucraina

19

S–a născut în Polonia (Varșovia). A studiat filozofia la Universitatea din Varșovia; studiază vocalul la Yale University, Statele Unite. În 2005 obţine premiul I la Concursul Internaţional de Vocal Klassik–Mania, Viena. După acest succes este invitat să colaboreze cu cele mai importante teatre din Polonia, dar și din străinătate. Astfel, colaborează cu Opera Nova in Bydgoszcz, Polonia, în rolurile: Alfredo (”Traviata”), Rodolfo (”Boema”), Prințul (”Rusalka”), Enzo (”Gioconda”), Tamino (”Flautul fermecat”), Barinkay (”Baronul Ţiganilor”) și Alfred (”Liliacul”).Tadeusz Szlenkier a interpretat, de asemenea, rolul lui Gustavo (”Bal mascat”, G. Verdi, Leicester (”Maria Stuart”, Donizetti, Pinkerton (”Madama Butterfly”, G. Puccini) ș.a.În repertoriul său artistul are mai multe lucrări oratorice: Messa da Requiem de Verdi, Simfonia a IX– a de Beethoven, Requiem de W.A. Mozart.În 2008 Tadeusz Szlenkier a fost invitat să evolueze în concertul de operă "Lodoïska" de Cherubini, la cea de–a XII–a ediție a Festivalului Pascal, consacrat lui Ludwig van Beethoven (Varșovia). Înregistrarea acestui concert a fost ulterior nominalizată pentru prestigiosul Premiul "Fryderyk". A interpretat rolul lui Shepherd în "Regele Roger" de Szymanowski, la Festivalul Vara Bard în Annandale–On–Hudson, New York, operă jucată pentru prima dată în SUA.În 2010, Tadeusz Szlenkier și–a reprezentat ţara, evoluând în spectacole la Expoziţia Mondială EXPO–Shanghai. În 2012, tenorul interpretează rolul lui Idomeneo în opera lui W.A.Mozart, la Teatrul Municipal din Lima, Peru. Cele mai importante roluri îi sunt înregistrate: opera "Lodoïska" de Luigi Cherubini și "Rusalka" de A. Dvorak, de asemenea, piesele lui Oskar Kolberg. Prin activitatea sa concertistică Tadeusz Szlenkier este un susţinător al luptei contra Sclerozei Multiple, a devenit un ambasador de onoare al bolnavilor de această boală.

Vineri, 4 septembrie ”Madama Butterfly”– G.Puccini (Pinkerton).

Tadeusz Szlenkier was born in Warsaw, Poland. He finished philosophy at the University of Warsaw, and vocal studies at Yale University in the United States. In May 2005 Tadeusz Szlenkier won the first prize at the International Vocal Competition Klassik–Mania in Vienna. Since then he had performed at many important theaters in Poland and abroad.Since 2010 Tadeusz Szlenkier has been collaborating with Opera Nova in Bydgoszcz, Poland singing many roles of a lyric tenor such as Alfredo in La Traviata, Rodolfo in La Bohéme, Prince in Rusalka, Enzo in La Gioconda, Tamino in the Magic Flute, Barinkay in the Gipsy Baron, and Alfred in Bat. Tadeusz Szlenkier performed also as Gustavo in Masquerade, Leicester in Maria Stuarda by Donizetti, Jontek in Halka by Moniuszko, Pinkerton in Madama Butterfly and many others. There are also some oratorio pieces like Verdi's Messa da Requiem, the 9th Symphony by Beethoven, and Requiem by W.A. Mozart in the Artist's repertory. In 2008, Tadeusz Szlenkier was invited to take part in a concert performance of "Lodoïska" opera by Cherubini during the 12th Ludwig van Beethoven Easter Festival in Warsaw. The recording of this concert was later nominated to the prestigious "Fryderyk" award. Also he performed as Shepherd in Szymanowski's "King Roger" during the Bard Summer Festival in Annandale–On–Hudson NY. It was the first staged performance of this opera in the United States. In 2010 Tadeusz Szlenkier represented his country by taking part in the concerts organized during EXPO World Exhibition in Shanghai. In 2012 the Tenor performed as Idomeneo in the opera by W.A. Mozart at the Municipal Theatre in Lima, Peru. The tenor achievements are also recorded including Luigi Cherubini's "Lodoïska" opera and Anthony Dworak "Rusalka" and also Oskar Kolberg songs. Tadeusz Szlenkier is an honorary ambassador for the SM and supports the fight through his concert activity against Multiple Sclerosis.

Tadeusz SZLENKIERtenorPolonia

20

S–a născut în Moldova (Chișinău). Este absolvent al Școlii de Balet din Moldova; Conservatorului de Balet din Viena (Karl Musil EvelynTery). Activează, din 2001, la Balet Staats Oper Unter den Linden din Berlin; din 2004 – la Staatsballet Berlin.Repertoriul: Siegfried (”Lacul Lebedelor”); Basilio (”Don Quijote”); Romeo (”Romeo și Julieta”), Patrice Bart (Prinţul), Boris Eiffman; Lenski (”Oneghin”) John Cranko; Prinţul (”Spărgătorul de nuci”); Patrice Barts/Grigorovich Y.; "Esmeralda" (Grengoire) Medvedev V. / Burlaka Y.; "Franz" (Coppelia), Roland Petit; "James" "Gurn" (Sylphide) P. Schaufuss\Bournounville A., "Arlesienne" Roland Petit; "Solor" Dumnezeu de Aur "Solo Fakir (Bajadere), Vladimir Malakhov," Pas des trois "(Baletul Imperial), George Balanchine, "Fancy Free", Jerome Robbins," Fără cuvânt "NachoDuoto".Premii: Medalia de Aur la Concursul de dans și balet Austriac (2001); Prixde Lausanne (2002); Medalia de Aur la Concursul internaţional "Arabesk", Perm, Rusia (2002). Premii speciale: Concursul Dance Open, 2012; DaphePreis, 2012 (Germania).Turnee: Germania, Italia, Franţa, Finlanda, Kazahstan, Rusia, Lituania, Mexic, Japonia, România, Polonia, China, Taiwan, SUA.

Sâmbătă, 12 septembrie, ”Lacul Lebedelor”– P. I. Ceaikovski (Prinţul Siegfried).

Dinu Tamazlacaru was born in Moldova (Chisinau). Formation: 1994–2000 Moldovan Ballet school.Director Jurie Gorshkov. (Alexander Iwanow). 2000–2002 Ballet ConservatoryVienna Karl Musil Evelyn Tery (Maxim Abzalow).Prizes: 2001 Gold medal, Austrian ballet and dance contest; 2002 Winner Prix de Lausanne; 2002 Gold medal at the International Competition “Arabesk” in Perm. Special Prizes: Winner Dance Open, 2012: Winner Daphe Preis, 2012 (Germany).Repertoire: “Sigfried” (Swan Lake) Patrice Bart / Petipa \ Yereomenko.V; “Basil” (Don Quixote) Petipa \ Derevianko V. \ Grigorovich Y. / MessererM.; Romeo (Romeo and Juliet) Patrice Bart; “Prince” (Tchaikovsky) Boris Eiffman; Lensky (Onegin) John Cranko; “Prince” (Nutcrackers) Patrice Barts \ Grigorovich Y.; "Esmeralda" (Grengoire) Medvedev V. / Burlaka Y.; "Franz” (Coppelia) Roland Petit.; “James”/“Gurn” (La Sylphide) P. Schaufuss \ Bournounville A.; “Arlesienne" Roland Petit; "Solor“ Golden God” Solo Fakir (Bajadere) Vladimir Malakhov; “Pas des trois” (Ballet Imperial) George Balanchine; “Fancy Free” Jerome Robbins; “Without word” Nacho Duato.Tours: Germany, Italy, France, Finnland, Kazakstan, Russia, Lituanien, Mexico, Japan, Romania, Poland, China, Taiwan, United State.

Dinu TAMAZLÂCARUsolist de baletMoldova – Germania

21

În 2005 a absolvit Academia Națională de Muzică„N.Lysenko”din Liov, Ucraina. Debutează, în 2002, pe scena Teatrului Național de Operă și Balet ”S. Krushelnytskaya” și Teatrul Național Dramatic ”M.Zankovetskaya” din Liov.În anul 2005 este angajat la Teatrul de Operă din Vrotslav, Polonia, iar din anul 2007, până în prezent, desfășoară activitatea la Teatrul ”Opera Nova” din Bydgoszcz, Polonia. În același an, tenorul interpretează rolul Păstorului din opera ”Regele Roger” de K.Szymanowski pe scena Teatrului Mariinsky din Sankt-Petersburg, Rusia, și în 2009, în cadrul Festivalului Internațional Teatral în Edinburgh, Marea Britanie.Colaborează cu cele mai importante teatre de operă din Polonia, dar și din străinătate, precum Opera Națională Poloneză ”Wielki” din Varșovia ș.a.În anul 2013 a participat cu succes în cadrul Festivalului Internațional de Operă din Savonlinna, Finlanda.Printre rolurile tenorului se enumeră: Contele Almaviva („Bărbierul din Sevilla”, G.Rossini), Alfredo ("Traviata", G.Verdi), Ismael ("Nabucco", G.Verdi), Ducele ("Rigoletto", G.Verdi), Arturo ("Lucia di Lammermoor", G.Donizetti), Beppe, ("Paiaţe", R.Leoncavallo), Rudolfo (”Boema", G.Puccini), Pinkerton ("Madama Butterfly", G.Puccini), Nemorino, (”Elixirul Dragostei”, G.Donizetti) Lenski ("Evgheni Oneghin", P.Ceaikovski), Alfred (”Liliacul”, J.Strauss), Ferrando (”Cosi fan tutte”, W.A.Mozart) Tamino (”Flautul fermecat”, W.A.Mozart), Gerarld (”Lakmé”, L.Delibes) Păstorul și Regele Roger (”Regele Roger” de K.Szymanowski), Jose (”Le Serment”, A.Tansman), Don Ottavio (”Don Giovanni” W.A.Mozart), Pescarul (”Privighetoarea”, I.Stravinski), Edmondo (”Manon Lescaut”, G.Puccini) ș.a. Pavlo Tolstoy posedă un bogat repertoriu vocal-simfonic printre care remarcăm Requiem" de W.A.Mozart și G.Verdi, "Stabat Mater de A.Dvorak și G.Rossini, Mesa Solemnă de Ch.Gounod, Simfonia nr.3 de K. Szymanowski, Simfonia №9 de L.W.Beethoven.

Duminică,6 septembrie „Elixirul Dragostei” – G. Donizetti (Nemorino)

Pavlo Tolstoy was born in Lviv, Ukaine. In 2005 he graduated from the The Lviv National Musical Academy, M. Lysenko. Since 2002, he has been working as soloist at the National Theatre of Opera and Ballet "S. Krushelnytska" and at the National Dramatic Theatre " M.Zankovetskaya " in Lviv, Ukraine.In 2005, he became soloist at the Opera Theatre of Vrotslav, Poland and in 2007 at the "Opera Nova" in Bydgoszcz, Poland. In the same year, he performed the role Pastor from opera "King Roger" by K. Szymanowski at the Mariinsky Theatre in St.Petersburg, Russia, and in 2009 at the International Festival Theatre from Edinburgh, UK. He collaborates with the with the most important theaters from Poland like Polish National Opera "Wielki" from Warsaw etc. In 2013 he participated to the International Opera Festival Savonlinna, Finland. Repertoire: Count Almaviva ("The Barber of Seville", G.Rossini), Alfredo ("La Traviata", G.Verdi), Ismael ("Nabucco", G.Verdi), Duke ("Rigoletto", G.Verdi), Arturo ("Lucia di Lammermoor", G.Donizetti), Beppe ("Il Pagliacci", R.Leoncavallo) Rudolfo ("La Bohème", G.Puccini), Pinkerton ("Madama Butterfly", G.Puccini), Nemorino (”The Elixir of Love”, G .Donizetti), Lensky ("Eugen Onegin", P.Tchaikovsky), Alfred ("The Bat", J.Strauss), Ferrando (”Cosi fan tutte”, W.A. Mozart) Tamino (”Die Zauberflöte”, W.A.Mozart) Gerarld (”Lakmé”, L.Delibes) Shepherd and Roger II (”King Roger”, K.Szymanowski) Jose (”Le Serment”, A.Tansman), Don Ottavio (”Don Giovanni”, W.A.Mozart), Fisherman (”The Nightingale ”, I.Stravinsky), Edmondo (”Manon Lescaut”, G.Puccini). Pavlo Tolstoy has a rich vocal-symphonic repertoire: Requiem by W.A.Mozart and G.Verdi,Stabat Mater by A.Dvorak and G.Rossini, St.Cecilia Messe by Ch.Gounod, Symphony No.3 of K. Szymanowski, Symphony №9 of L.W.Beethoven.

Pavlo TOLSTOYtenorUcraina

22

În 2005 a absolvit Academia Națională de Muzică„N.Lysenko”din Liov, Ucraina. Debutează, în 2002, pe scena Teatrului Național de Operă și Balet ”S. Krushelnytskaya” și Teatrul Național Dramatic ”M.Zankovetskaya” din Liov.În anul 2005 este angajat la Teatrul de Operă din Vrotslav, Polonia, iar din anul 2007, până în prezent, desfășoară activitatea la Teatrul ”Opera Nova” din Bydgoszcz, Polonia. În același an, tenorul interpretează rolul Păstorului din opera ”Regele Roger” de K.Szymanowski pe scena Teatrului Mariinsky din Sankt-Petersburg, Rusia, și în 2009, în cadrul Festivalului Internațional Teatral în Edinburgh, Marea Britanie.Colaborează cu cele mai importante teatre de operă din Polonia, dar și din străinătate, precum Opera Națională Poloneză ”Wielki” din Varșovia ș.a.În anul 2013 a participat cu succes în cadrul Festivalului Internațional de Operă din Savonlinna, Finlanda.Printre rolurile tenorului se enumeră: Contele Almaviva („Bărbierul din Sevilla”, G.Rossini), Alfredo ("Traviata", G.Verdi), Ismael ("Nabucco", G.Verdi), Ducele ("Rigoletto", G.Verdi), Arturo ("Lucia di Lammermoor", G.Donizetti), Beppe, ("Paiaţe", R.Leoncavallo), Rudolfo (”Boema", G.Puccini), Pinkerton ("Madama Butterfly", G.Puccini), Nemorino, (”Elixirul Dragostei”, G.Donizetti) Lenski ("Evgheni Oneghin", P.Ceaikovski), Alfred (”Liliacul”, J.Strauss), Ferrando (”Cosi fan tutte”, W.A.Mozart) Tamino (”Flautul fermecat”, W.A.Mozart), Gerarld (”Lakmé”, L.Delibes) Păstorul și Regele Roger (”Regele Roger” de K.Szymanowski), Jose (”Le Serment”, A.Tansman), Don Ottavio (”Don Giovanni” W.A.Mozart), Pescarul (”Privighetoarea”, I.Stravinski), Edmondo (”Manon Lescaut”, G.Puccini) ș.a. Pavlo Tolstoy posedă un bogat repertoriu vocal-simfonic printre care remarcăm Requiem" de W.A.Mozart și G.Verdi, "Stabat Mater de A.Dvorak și G.Rossini, Mesa Solemnă de Ch.Gounod, Simfonia nr.3 de K. Szymanowski, Simfonia №9 de L.W.Beethoven.

Duminică,6 septembrie „Elixirul Dragostei” – G. Donizetti (Nemorino)

Născută în Seul (Coreea de Sud). A absolvit Conservatorul ”Giuseppe Verdi” din Torino, specialitatea Canto Academic (în 2010).Colaborează cu Teatrele din Salamanca, Zaragoza, Torrelavega, Colon, Zaragona, Alicante, Centrul de Artă din Seul și Kwanjoo.Repertoriul: Turandot (”Turandot”, G. Puccini), Leonora (”Trubadurul”, G. Verdi), Aida (”Aida”, G. Verdi), Abigaille (”Nabucco”, G. Verdi), Tosca (”Tosca”, G. Puccini), Cio–Cio–san (”Madama Butterfly”, G. Puccini), Santuzza (”Cavaleria rusticana”, P. Mascagni), Elisabetta (”Don Carlos”, G. Verdi), Leonora (”Forţa destinului”, G. Verdi), Amelia (”Bal Mascat”, de G. Verdi), Odabella (”Atilla”, G. Verdi).Premii: Laureată, premiul II, la concursul ”Principessa belgioioso” (Locate); premiul II la Concursul Internaţional ”Giulietta simionato” (Asti); premiul III și Premiul special la Concursul Internaţional ”Pia Tebaldini”; premiul II la concursul ”Notes d”este a Campoieto”, premiul special la Concursul Internaţional ”Gomes”, Torino. Luna Vittoria este învingătoarea Concursului „Voci Verdiane”, Busseto; obține premiul I la Concursul Internaţional „Osaka” din Seul și, de asemnea, premiul I la Concursul Internaţional din Cantalupa; Torino.Turnee: Italia, Coreea de Sud, Spania ș.a.

Vineri, 11 septembrie”Aida”– G. Verdi (Aida)

Luna Vittoria was born in Seoul (South Korea). In 2010 she graduated from the Conservatory "Giuseppe Verdi" in Turin canto academic specialty. She collaborated with the Theatre of Salamanca, Zaragoza, Torrelavega, and Zaragona Colon Theatre, Theatre of Alicante, Seoul Art Center and Kwanjoo.Awards: second place in the "Principessa Belgioioso", Locate, second place at the international competition "Giulietta Simionato" in Asti, third special prize at the international competition concert "Pia Tebaldini", second place in the "Notes d este a Campoieto , special prize at the international competition" Gomes "in Turin, finalist in the" Verdi Voices " Busseto, first place at the international competition" Osaka " in Seoul, first prize at the international competition in Cantalupa, Torino.Repertoire: Turandot (Turandot of G. Puccini), Leonora (Il Trovatore by G.Verdi), Aida (Aida by G.Verdi), Abigaille (Nabucco by G.Verdi), Tosca (Tosca G. Puccini), Cio–Cio–San (Madama Butterfly by G. Puccini), Santuzza (Cavalleria Rusticana by P.Mascagni ), Elisabetta (Don Carlos by G.Verdi), Leonora (La Forza del Destino), Amelia (Masquerade by G.Verdi), Maddalena (U.Giordano Andrea Chenier), Odabella (Atilla by G.Verdi). Tours: Italy, South Korea, Spain, etc.

23

Luna VITTORIAsopranăCoreea – Italia

S–a născut în Minsk, Belarus.Studii: Școala de Stat de Balet, Minsk, Belarus; Activitate: Academa Naţională a Teatrului Bolshoy din Belarus, Minsk (1996–1997); Teatrul Wiekli – Opera Naţională Poloneză, Varșovia (din 1998, ca solist, din 1999 prim–solist; Baletul Naţional din Canada, Toronto (2001–2002, solist); Teatrul Wiekli – Opera Naţională Poloneză, Varșovia (2002–2009); prim–solist la Baletul Naţional Polonez, Varșovia; din 2009 este prim–solist la Teatrul Wiekli – Opera Naţională Poloneză. Caracterul artistic inedit al lui Maksim Woitiul, talentul nativ, precum și plastica deosebită, au contribuit la crearea unor chipuri feerice în spectacolele: "Lacul Lebedelor", „Frumoasa din pădurea adormită”, „Spărgătorul de nuci” – P. I. Ceaikovski; „”Romeo și Julieta”, S. Prokofiev; ”Don Quijote", L. Minkus; ”Giselle”, de A. Adam, dar și în alte multe spectacole de balet clasic și contemporan, pe care artistul le are în repertoriul său.

Marți, 8 septembrie ”Don Quijote” – L.Minkus (Basilio)

Maksim Woitiul was born in Minsk, Belarus.Education:The State Ballet School, Minsk, Belarus.Engagements:Ballet of the National Academic Bolshoi Theatre of Belarus, Minsk, 1996–1997;Ballet of the Teatr Wielki – Polish National Opera, Warsaw, sinse 1998 as Soloist, since 1999 as First Soloist; National Ballet of Canada, Toronto, as Soloist in 2001/2002; Ballet of the Teatr Wielki – Polish National Opera, Warsaw, as First Soloist at the Polish National Ballet in 2002/2009, Warsaw, since 2009 as First Soloist at the Ballet of the Teatr Wielki – Polish National Opera.His unique artistic character, undeniably talent, the special plastic has helped him to create enchanting images of the heroes from “Swan Lake” P. Tchaikovsky,"Sleeping Beauty" P. Tchaikovsky, "Nutcracker" by P. Tchaikovsky, "Romeo and Juliet "by Prokofiev, Don Quixote" by L. Minkus, Giselle by A. Adam. Also he performed numerous works as ballet artist by classical and contemporary ballet.”

24

Maksim WOITIULsolist de baletPolonia

A absolvit Colegiul Naţional de Coregrafie. Din 2000 este angajată în trupa de balet TNOB "Maria Bieșu".Natalia Balan este laureată a Concursului Internațional de Balet "Oleg Donovski" – (premiul III), Constanța, România, 1998.Repertoriul: Julieta (”Romeo și Julieta”, S. Prokofiev), Mama (”Requiem”), Mirtha (”Giselle”) – A. Adam; Zâna Liliacului (”Frumoasa din pădurea adormită”), Păpușa spaniolă, franceză, rusă și indiană (”Spărgătorul de nuci”) – P. I. Ceaikovski; Dansatoarea din stradă (”Don Quijote”, L. Minkus), Variaţii (”Coppelia”, L. Delibes).Turnee: Marea Britanie, SUA, Canada, Germania, Italia, Spania, Olanda, Suedia, Elveția, Grecia, Irlanda ș.a.

Marţi, 8 septembrie “Don Quijote” – L. Minkus (Mercedes, Bolero)

Sâmbătă, 5 septembrie “Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Rosalina)

Natalia Balan graduated from the National College of Choreography. Since 2000 she has been engaged as a ballet artist at the Theater of Opera and Ballet “Maria Biesu”. Natalia Balan is the winner of International Ballet Competition "Oleg Donovski" – Constanta, Romania, 1998 (the third price).Repertoire: Juliet ("Romeo and Juliet" de S. Prokofiev), Mother ("Requiem"), Mirtha ("Giselle" by A. Adam), Lilac Fairy ("Sleeping Beauty”),The Spanish, French, Russian, and Indian Doll ("Nutcracker") – P. Tchaikovsky, Street dancer ("Don Quixote" de L. Minkus), Variations ("Coppelia" de L.Delibes).

Tours: Great Britain, USA, Canada, Germany, Italy, Spain, Netherlands, Sweden, Switzerland, Greece, Ireland etc.

Natalia BALANsolistă de balet

Artiștii TNOB ”Maria Bieșu” The Artists of “Maria Biesu” Opera and Ballet Theatre

25

Născut în Cricova, municipiul Chișinău.A absolvit, în anul 2005, Seminarul Teologic Liceal „Sfântul Mucenic Foca"; și–a continuat studiile la Academia de Muzică Teatru și Arte Plastice (Chișinău), specialitatea Dirijat Cor Academic (clasa profesorului V. Condrea).În anul 2012 susţine masteratul la Academia de Muzică Teatru și Arte Plastice.În prezent activează ca prim–maestru de cor la Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu”.Din 2009 este regent la mai multe mănăstiri și biserici din Republica Moldova. Participă la diverse concerte, festivaluri naţionale și internaţionale.Ion Brătescu este Fondatorul proiectelor muzicale "Art Group Brio Sonores", "BRAIN BAND" și "Bravissimo".

Ion Bratescu was born in Cricova, Chisinau. In 2005 he graduated from „St. Foca" Theological Seminary and then continued his studies at the Academy of Music Theatre and Fine Arts, Chisinau, „Academic choir conducting” specialty, the class of Professor V. Condrea. In 2012 he sustained the master degree at the Academy of Music, Theatre and Fine Arts, Chisinau, "Academic choir conducting” specialty.Currently he is the first choir master at „Maria Biesu” National Theatre of Opera and Ballet.From 2009 – he has been regent at various monasteries and churches in Moldova, he participated in various concerts, national and international festivals.Ion Bratescu is the founder of the” Art Group Brio Sonores” musical project, „BRAIN BAND” musical project and „Bravissimo"musical project.

Ion BRĂTESCU prim maestru de cor

26

A absolvit Colegiul de Muzică din Tiraspol și Conservatorul de Stat din Odesa, Ucraina.Din anul 1991 este solistă la Teatrul Naţional de Operă și Balet din Moldova.Colaborează cu teatre din România și Ucraina, cu colective ale teatrelor de operă din Italia și Marea Britanie.Repertoriul: Cherubino (”Nunta lui Figaro”, W.A.Mozart), Fenena (”Nabucco”, G. Verdi), Flora (”Traviata”, G.Verdi), Asucena (”Trubadurul”, G. Verdi), Amneris (”Aida”, G. Verdi), Eboli (”Don Carlos”, G. Verdi), Presiozilla (”Forţa destinului”, G. Verdi), Adalgisa (”Norma”, V. Bellini), Carmen (”Carmen”, G. Bizet), Suzuki (”Madama Butterfly”, G. Puccini), Santuzza (”Cavaleria rusticană”, P. Mascagni), Olga (”Evgheni Oneghin”, P. I. Ceaikovski) ș.a.Repertoriul vocal–simfonic: Requiem de W. A. Mozart, de G. Verdi; Simfonia Nr 9 de L. W. Beethoven.Turnee: Italia, Spania, Portugalia, Marea Britanie, Irlanda, Franţa, Germania, Olanda.Titluri și merite: Maestru în Artă (2006)

Vineri, 11 septembrie ”Aida”– G.Verdi (Amneris)

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”)

Tatiana Busuioc graduated from Tiraspol College and Odessa State Conservatoire ”A.Nezhdanova”.Since 1991 she is a soloist of the Moldovan National Opera and BalletTheatre.She collaborates with the most important theaters from Romania, Ukraine, Italy and UK.Her repertoire includes parts in operas Cherubino ("The Marriage of Figaro" W.A.Mozart), Fenena ("Nabucco" G.Verdi), Abigaille ("Nabucco" G.Verdi), Flora ("La Traviata" G.Verdi), Azucena ("Il Trovatore" G.Verdi), Amneris ("Aida" G.Verdi), Presiosila ("Forza del Destino" G.Verdi), Adalgisa ("Norma" by V.Bellini), Carmen ("Carmen" G.Bizet), Suzuki ("Madama Butterfly" G.Puccini), Santuzza ("Cavalleria Rusticana" P.Mascagni), Olga ("Eugene Oneghin" P.Tchaikovsky).Also she sings vocal-symphonic compositions: L.Beethoven - Symphony 9, W.A.Mozart - Requiem, G.Verdi - Requiem.In 2004 she sang Amneris (Aida) and Adalgisa (Norma) at the Royal Albert Hall in the UK. She also sang Carmen at the Royal Festival of Culture in Doha, Qatar.She toured Italy, Spain, Germany, Great Britain, Portugal, Japan, South Korea, Romania, Ukraine.She is Master of Arts (2006).

27

Tatiana BUSUIOCmezzo–soprană

Absolvent al Liceului de Muzică "Ciprian Porumbescu", specialitatea: Clarinet; instrumentul auxiliar: Pian. Studiază la Academia de Muzică, Teatru si Arte Plastice, specialitatea: Dirijat Simfonic, Dirijor de Orchestră; Canto Academic. Beneficiază de stagiere în Germania, Stuttgard, Munchen, Leipzig. Master–class în Dirijat Orchestral (Leipzig). Este Laureat al concursurilor naţionale si internaţionale; Laureat al Jocurilor Delfice. Activitate: Liceul de Muzică „Sergei Rahmaninov“; este dirijorul orchestrei de Cameră. Repertoriul orchestrei: A. Vivaldi, I. S. Bach (”Konzert für zwei Violine in d–moll”), G. F. Händel, W. A. Mozart (”Konzert Nr. 25 für Klavier und Orch”), J. Haydn, P. I. Ceaikovski (”Serenade pour Cordes in C–dur”), S. Rahmaninov etc. Este dirijor (2009–2010) la Filarmonica de Stat "Serghei Lunchevici"; dirijor la Teatrul Național de Operă și Balet ”Maria Bieșu” (2011).Repertoriul: G. Verdi: ”Traviata”, ”Rigoletto”, ”Nabucco”, ”Trubadurul”; G. Donizetti: ”Lucia di Lammermoor”; J. Massenet: ”Manon”; F. Lehar: ”Văduva veselă”; J. Strauss: ”Liliacul”; R. Leoncavallo: ”Paiaţe”; I. Kovaci: ”Răţușca cea urâtă”; G. Puccini: ”Tosca”; B. Pawlowski: ”Alba ca Zăpada”; S. Prokofiev: ”Romeo și Julieta”; P. I. Ceaikovski: ”Evgheni Oneghin”, ”Dama de pică”; ”Frumoasa din pădurea adormită”, ”Lacul lebedelor”, ”Spărgătorul de nuci”. Are în repertoriu peste 20 de simfonii de Beethoven, Ceaikovski, Mozart, Brahms etc.

Sâmbătă, 5 septembrie ”Romeo și Julieta”– S. Prokofiev

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”)

Dumitru Cârciumaru graduated from the “Ciprian Porumbescu” Music High School, clarinet specialty, auxiliary instrument: Piano. He studied at the Academy of Music Theatre and Fine Arts, symphonic conducting (base direction: Conducting Symphony and Opera). Orchestral Conductor; Academic Canto. He participated to an intership in Germany, Stuttgard, Munchen, Lepzing. He tooked a masterclass in Orchestral Conducting (Lepzing). He is Laureate of National and International Competitions, Laureate of the Delphic Games.Activity: The High School of Music “Sergei Rahmaninov”; Chamber Orchestra Conductor, Orchestra Repertoire: A. Vivaldi, I. A. Bach (Konzert für zwei Violine im d–moll), G.F. Händel,W.A.Mozart (Konzert Nr. 25 für Klavier und Orch.), J.Haydn, P. I. Tchaikovsky (Serenade pour Cordes im C–dur), S.Rahmaninov etc...In 2009–2010 was conductor of „Sergei Lunchevici” State Philarmonic; since 2011 he has been conductor of the National Theatre of Opera and Ballet.Repertoire: G. Verdi “Traviata”, “Rigoletto”, “Nabucco”, “Troubadour”; G. Donizetti: “Lucia di Lammermoor”; J. Massenet: “Manon”; F. Lehar: “The Merry Widow”, J. Strauss: “Bat”; R. Leoncavallo; ”Pagliacci”; I. Kovaci: ”The ugly duckling”; G. Puccini: ”Tosca”; B.Pawlowski: ”Snow White”; S. Prokofiev: ”Romeo and Juliet”; P. Tchaikovsky: ”Eugene Onegin”, ”Queen of Spades”; ”Sleeping Beauty”,”Swan Lake”, ”Nutcracker”. Over 20 symphonies of Beethoven, Tchaikovsky, Mozart, Brahms etc.

DumitruCÂRCIUMARUdirijor

28

A absolvit Academia de Muzică „G.Musicescu” în anul 1985. Din 1984 este solist la Teatrul Naţional de Operă și Balet.Valeriu Cojocaru este laureat al mai multor concursuri. Premiul I: Concursul Republican „A.Stârcea” (1989); Concursul Naţional „Crizantema de Argint”, Chișinău (1996); Concursul „Tomis”, Costanţa, România (1991); este diplomant al Concursului Internaţional de Vocaliști „M.Glinca” din Alma–Ata (1991); Concursului Internaţional de Bași, Moscova (1993); Festivalul Internaţional din Coreea.Repertoriul: Bartolo ("Nunta lui Figaro", W.A. Mozart), Ramfis ("Aida", G. Verdi), Ferando ("Trubadurul", G.Verdi), Sparafucile ("Rigoletto", G. Verdi), Samuel ("Bal Mascat", G.Verdi), Zaccaria ("Nabucco", G. Verdi), Oroverso ("Norma", V.Bellini), Sagrestano ("Tosca", G. Puccini), Timur ("Turandot", G. Puccini), Colin ("Boema", G. Puccini), Gremin ("Evgheni Oneghin", P. I. Ceaikovski).Turnee: România, Rusia, Belarus, Italia, Spania, Franţa, Olanda, Belgia, Portugalia, Irlanda, Marea Britanie.Titluri și merite: Maestru în Artă (2005), Artist al Poporului (2011).

Miercuri, 9 septembrie ”Otello”– G. Verdi (Lodovico)

Vineri, 11 septembrie ”Aida”– G. Verdi (Ramfis)

Valeriu Cojocaru graduated from the Chisinau Conservatoire "G. Musicescu".Since 1984 he has been soloist at the Chisinau National Opera and Ballet Theatre. Valeriu C. was the prize winner at the "A.Starcea" Competition in Chisinau (1989), "Tomis" Competition in Constanta, Romania (1991), International Singing Contest "F. Shaleapin" in Kazan, Russia (1993), Republican Competition "Silver Chrysanthemum", he was awarded diplomas at "M.I. Glinca" competition in Alma–Ata (1991), at the International Festival in Korea (1994).Repertoire: Bartollo ("The Marriage of Figaro" W.A. Mozart), Ramfis ("Aida"), Ferrando ("Il Trovatore"), Guardian ("La Forza del destino"), Sparafucile ("Rigoletto"), Samuel ("Masquerade"), Zaccaria ("Nabucco") – G.Verdi; Raimondo ("Lucia di Lammermoor", G.Donizetti), Oroverso ("Norma",V.Bellini), Il Sagrestano ("Tosca"), Timur ("Turandot"), Colline ("La Bohème") – G. Puccini; Gremin ("Eugene Oneghin", P. I. Tchaikovsky).Tours: Romania, Russia, Belorussia, Bulgaria, Italy, Spain, France, Holland, Belgium, Portugal, Ireland, the UK.Ranks and merits: Master of Arts, People’s Artist.

Valeriu COJOCARUbas

29

Absolvent al Conservatorului de Stat „G. Musicescu” din Chișinău, catedra Dirijat. Stagieri: România și Rusia.In anul 1988 devine conferenţiar, șef de catedră Dirijat orchestral la Institutul de Stat al Artelor din Moldova. Este angajat la Conservatorul de Stat și Opera Naţională. Devine prim–dirijor și director artistic al Teatrului Naţional de Operă și Balet (2010).Nicolae Dohotaru cuprinde în palmaresul său toate creațiile de operă și balet din repertoriul curent al TNOB ”Maria Bieșu”: „Traviata”, „Rigoletto”, „Nabucco”, ”Bal mascat”, ”Otello” – G. Verdi; „Cavaleria rusticana”, P. Mascagni; „Paiaţe”, R. Leoncavallo; „Carmen”, G. Bizet; „Madama Butterfly”, „Boema” – G. Puccini; „Lacul Lebedelor”, P. I. Ceaikovski; programe simfonice etc.În postura de dirijor realizează turnee de succes în Spania, Portugalia, Marea Britanie, Italia, România, Irlanda, Elveţia, Tailanda, Qatar, Germania,Ucraina, Turcia ș.a.Colaborează cu Orchestra Simfonică a Filarmonicii Naţionale "S. Lunchevici", Teatrele de Operă din Cluj–Napoca, Brașov, Timișoara, Constanţa (România) și cu Teatrul de Operă și Balet din Odesa (Ucraina), Compania „Opera and Ballet International” din Marea Britanie.A dirijat în Royal Albert Hall din Londra operele: ”Aida”, ”Nabucco” – G. Verdi; ”Turandot”, ”Tosca” – G. Puccini etc.Este Artist al Poporului, Cavaler al ordinului „Gloria Muncii”.

Miercuri, 9 septembrie ”Otello”– G. Verdi

Nicolae Dohotaru graduated from the Moldavian State Conservator “G. Musicescu”. Internships: Romania and Russia.In 1988 he became a lecturer, head of Orchestra Conductinng department at the State Institute of Arts in Moldova. He was employed at the State Conservatoire and the National Opera. Becomes first conductor and artistic director of the National Theatre of Opera and Ballet in 2010.His repertoire includes “La Traviata”, “Rigoletto”, “Masquerade” by G. Verdi, “Cavaleria Rusticana” by P. Mascagni, “The Clowns” by R. Leoncavallo, “Madama Butterfly”, “La Bohème” by G. Puccini, “The Swan Lake” by Tchaikovsky, a number of symphonic programs, etc.He has collaborated with symphonic orchestra of the National Philharmonic and Musical Theatre from  Constanta, Brasov, Timisoara(Romania), with Opera and Ballet Theater from Odessa, Ukraine, Company „Opera and Ballet International” from UK.Nicolae Dohotaru conducted many times ”Aida”, ”Nabucco” - G. Verdi; ”Turandot”, ”Tosca” - G. Puccini etc, in Royal Albert Hall, London, UK.He is a People’s Artist and A Knight of the "Glory of Work".

Nicolae DOHOTARUdirijor

30

A absolvit Institutul de Arte din Chișinău. Din 1975 este Solist la Teatrul Naţional de Operă și Balet ”Maria Bieșu”.Vladimir Dragoș a colaborat cu artiști renumiţi: Irina Arhipova, Elena Obraztsova, Maria Bieșu, Ana Netrebko ș.a.Este laureat al Premiului de Stat al Republicii Moldova, diplomant al Concursului Internaţional „M. Glinca” (1973). Repertoriul: Rigoletto ("Rigoletto", G. Verdi), Renato ("Bal Mascat", G. Verdi), Nabucco ("Nabucco", G. Verdi), Macbeth ("Macbeth", G. Verdi), Iago („Otello”, G. Verdi), Figaro („Bărbierul din Sevilla”, G. Rossini), Germont ("Traviata", G. Verdi), Amonasro ("Aida", G. Verdi), Escamillo ("Carmen", G. Bizet), Tonio ("Paiaţe", R. Leoncavallo), Scarpia ("Tosca", G. Puccini), Charples ("Madama Butterfly", G. Puccini), Marcello ("Boema", G. Puccini), Alfio ("Cavaleria rusticană”, P. Mascagni), Greaznoi („Logodnica Ţarului”, N. Rimski–Korsakov), Robert („Iolanta”, P. I. Ceaikovski).Turnee: Italia, Olanda, Marea Britanie, Germania, Belgia, Rusia, Ucraina, România, Bulgaria etc.Titluri și merite: Medalie „Pentru eroism în muncă” (1986), Artist al Poporului din RSSM, (1988); deținător al distincției ”Gloria Muncii”.

Vineri, 4 septembrie ”Madama Butterfly”– G. Puccini (Sharpless)

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”).

Vladimir Dragos graduated from the Institute of Arts “G. Musicescu”.He has been working at the National Opera in Chisinau since 1975.Vladimir Dragos has a dramatic lyric voice of a baritone with a beautiful ringing.He created a series of images in operas of G. Verdi, G. Donizetti, P.Mascagni, G. Rossini, G. Puccini, F. Cilea, P.I. Tchaikovsky, N. Rimski–Korsakov, Gh.Mustea.His repertoire includes: Iago ("Otello" – G. Verdi); Figaro ("The Barber of Seville" – G. Rossini); Alfio ("Cavalleria Rusticana" – P. Mascagni), Escamillo ("Carmen" – G. Bizet), Tonio ("Pagliacci" – R. Leoncavallo), Robert ("Iolanta" – P.I. Tchaikovsky) etc.Vladimir Dragos activates as a university professor.Titles and merits: He has a diploma at the International Contest “M. Glinka”,Medal for heroism at work, People’s Artist; the Laureate of the Moldova State Award. He is the laureate of the title “Glory of Work” Vladimir Dragos has tours in Italy, Belgium, Russia, Romania, Great Britain, Netherlands, Germany, Ukraine and others.

Vladimir DRAGOȘbariton, director artistic TNOB „Maria Bieșu”

31

Născut în Leova, Moldova. Absolvent al Liceului de Coregrafie din Chișinău. Absolvent al Conservatorului de Stat din Sankt Petersburg, catedra Regie Coregrafică.Activitate: din 1986 este coregraf, din 1988–1995; 2002–2004 prim–coregraf la Teatrul Naţional de Operă și Balet din Chișinău ”Maria Bieșu”. Din 1997 este conducător artistic și coregraf la Colegiul Naţional de Coregrafie din Chișinău. Din 2005 – lector superior, din 2011 – conferenţiar universitar la Academia de Muzică Teatru și Arte Plastice. A semnat regia și coregrafia la spectacolele de balet: „Mandarinul miraculos” – B. Bartok ,„Carmen–suita”: G. Bizet – R. Șcedrin, „Vântuleţul liber” (operetă) – I. Dunaievski (montări în Rusia); „Prinţ și Cerșetor” – N. Simonian, „Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Chișinău); „Lezione per me...”, „Bach per noi...” (Italia), „Frumoasa din Pădurea Adormită” – P. I. Ceaikovski, coregrafie clasică – Petipa (montări în Italia și România),„A ñai” regia și coregrafia Eugen Gîrneţ (în Spania). Coregrafia la operele: „Nabucco”, „Aida”, „Traviata”, „Otello”, „Rigoletto” (G. Verdi), „Turandot”de G. Puccini, „Dama de pică” – P. I. Ceaikovski, „Paiaţe” – R. Leoncavallo, „Carmen” – G. Bizet, „Logodnica ţarului” – N. Rimski–Korsakov, „Don Giovanni” – W.A. Mozart, „Lucia di Lammermoor”, „Elixirul dragostei” – G. Donizetti, „Bărbierul din Sevilla” – G. Rossini, „Petru Rareș” – E. Caudella, „Peter Pan” – L. Profeta, „Liliacul” – J. Strauss, de asemenea, circa 300 miniaturi coregrafice cu muzică de stiluri variate și diferite epoci, precum și coregrafii în spectacole dramatice.Turnee: România, Bulgaria, Germania, Marea Britanie, Ucraina, Belarus etc.Este Maestru în Artă.

Eugeniu Gîrneț was born in Leova, Moldova. He graduated from the High School of Choreography in Chisinau. In the same year he became ballet artist at the National Theatre of Opera and Ballet. Graduated from the State Conservatory in St. Petersburg, „Choreoghraphic Directing” department in the renowed teachers workshop – G. Aleksidze, I. Belinskii, P. Gusev.Work experience: Since 1986 he has been a coreographer, and during the years 1988–1995, 2002–2004 prime choreographer at the National Theatre of Opera and Ballet. Since 2005 – superior lecturer, since 2011– associate professor at the Academy of Music Theatre and Fine Arts.Languages: Romanian, Russian, Italian and French.Creations: He signed the direction and the choreography at the folowing ballets (in Chisinau):„The Miraculous Mandarin” by B. Bartok in St. Petersburg; Russia, „Carmen– suite” by G. Bizet–R. Scedrin in St. Petersburg, Russia; „The wind of Liberty” operetta by I. Dunaievski in Saratov; Russia; „ The Prince and the Pauper” by N.Simonian, Chisinau; „Romeo and Juliet” by Prokofiev Chisinau; „Lenzione per me...” staged in Italy; „Bach per noi” staged in Italy; „Sleeping Beauty” by Tchaikovsky after the classic coreography by Pepita, staged in Italy and Romania; „A ñai” the direction and coreography Eugen Girnet, musical staged in Spain; „The Wayward Daughter” by P. Hertel, Almati, Kazahstan. The choreography in the works: „Nabucco”, „Aida”, „Traviata”, „Othello”, „Rigoletto” by G. Verdi, „Turandot” by G. Puccini, „TheQueen of Spades” by Tchaikovsky, „Pagliacci” by R. Leoncavallo, „Carmen” by G. Bizet; „The Tsar’s Bride” by N. Rimsky–Korsakov, „Don Giovanni” by Mozart; „Lucia di Lammermoor”; „Elixir of Love” by Donizetti, „The Barber of Seville” by Rossini, „Petru Rares”, E. Caudella; „Peter Pan” by L. Profeta; „The Bat” by J. Strauss and about 300 choreographic miniatures with music of different styles and eras composers and choreographers in dramatic performances.Tours: Romania, Bulgaria, Italy, Germany, Spain, Belarus, Russia, Holland, Greece.

Eugeniu GÎRNEȚcoregraf

32

Iurie GÎSCĂbariton

33

A absolvit Conservatorul de Stat „G. Musicescu”, Chișinău. Din 1996 își începe activitatea de solist al Teatrului de Operă și Balet din Republica Moldova. Roluri: Figaro ("Nunta lui Figaro", W. A. Mozart), Contele Almaviva ("Nunta lui Figaro", W. A. Mozart), Figaro ("Bărbierul din Sevilla", G. Rossini ), Germont ("Traviata", G. Verdi), Amonasro ("Aida", G. Verdi), Renato ("Bal Mascat", G. Verdi), Rigoletto ("Rigoletto", G. Verdi), Iago ("Otello", G. Verdi), Escamillo ("Carmen", G. Bizet), Morales ("Carmen", G. Bizet), Marcello ("Boema", G. Puccini), Sciarone, Scarpia ("Tosca", G. Puccini), Tonio, Silvio ("Paiaţe", R. Leoncavallo), Ping ("Turandot", G. Puccini), Charples ("Madama Butterfly", G. Puccini), Atilio ("Cavaleria rusticană", P. Mascagni), Aleco („Aleco", S. Rahmaninov), Veveriţă, Drăgan ("Alexandru Lăpușneanu", Gh. Mustea). Deține un bogat repertoriu de creaţii vocal–simfonice.A colaborat cu remarcabili maeștri ai artei lirice din Moldova și de peste hotare: M. Bieșu, M. Muntean, V. Dragoș, A. Samoilă, E. Constantinova, N. Dohotaru, G. Mustea, M. Timofti, Gh. Ciobanu, R. Luther, F. Filip, G. Stanciu, I. Iancu, A. Yurkevych, E. Siffert, etc.Turnee: Marea Britanie, Belgia, Tailanda, Elveţia Spania, Germania, Olanda, România, Italia, Portugalia etc. Titlu onorific: Artist al Poporului.

Miercuri, 9 septembrie ”Otello”– G. Verdi (Iago)

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”)

Iurie Gîscă graduated from “G. Musicescu” State Conservatory in Chisinau. From 1996 he has been working as soloist at the State Theatre of Opera and Ballet in Moldova.Important Roles: Figaro ("The Marriage of Figaro" Mozart), Count Almaviva ("The Marriage of Figaro" Mozart), Figaro ("The Barber of Seville" Rossini), Germont ("La traviata" G.Verdi), Amonasro ("Aida" G.Verdi), Renato ("Masquerade "G.Verdi), Rigoletto ("Rigoletto "G.Verdi), Iago (" Otello "G.Verdi), Escamillo (" Carmen "G.Bizet), Morales ( "Carmen" G. Bizet), Marcello ("La Bohème" G.Puccini) Sciaron, Scarpia ("Tosca" G.Puccini), Tonio, Silvio (“Pagliacci” R. Leoncavallo), Ping ("Turandot" G.Puccini), Charples ("Madama Butterfly" G.Puccini), Atilio ("Cavalleria Rusticana" P.Mascagni), Aleco ("Aleco" S. Rachmaninoff), Squirrel, Dragan ("Alexander Lapusneanu" Gh. Mustea). His repertoire also includes vocal–symphonic creations. He collaborated with the most distinguished masters of lyrical art in Moldova and abroad: Maria Biesu, M. Muntean, V. Dragos, Alexandru Samoila, E. Constantinova, N. Dohotaru, Gh. Mustea, M.Timofti, Gh. Ciobanu, and Luther R., F. Philip, Gh. Stanciu, I. Iancu, A. Yurkevych, E. Siffert, etc. Tours: UK, Switzerland, Spain, Germany, Netherlands, Romania, Italy, Portugal etc. He holds the honorary title of People's Artist.

Natalia KOROTKOVAsolistă de balet, conducător artistic al trupei de balet

A absolvit Liceul Coregrafic din Chișinău, profilul coregrafie, specialitatea dans clasic, obţinând calificarea Artist de Balet. A activat (1994 – 1995) ca solistă de balet la Teatrul de Balet „Oleg Danovski”, Constanţa, România. Activează (din 1995) ca solistă de balet la Teatrul Naţional de Operă și Balet ”Maria Bieșu”.Repertoriul: Eghina (”Spartacus”), Contesa Vișinică (”Cipollino”) – A. Haciaturean, Pas des trois (”Lacul Lebedelor”), Zâna Liliacului (”Frumoasa din pădurea adormită”), Păpușa rusească/Colombina (”Spărgătorul de nuci”) – P. I. Ceaikovski; Dansatoarea din stradă / Prietena Quiteriei (”Don Quijote”, L. Minkus); Prietenele/Variaţiuni, Zori de zi (”Coppelia”, L. Delibes); Myrta (”Giselle”, A. Adam); Mama vitregă (”Alba ca Zăpada și cei șapte pitici”, B. Pavlovski).Turnee: Spania, Marea Britanie, Italia, Germania, Irlanda, Suedia, Elveţia, Belgia, PortugaliaActualmente Natalia Korotkova este șefa trupei de balet al TNOB ”Maria Bieșu”.

Sâmbătă, 5 septembrie “Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Lady Capuletti)

Marţi, 8 septembrie “Don Quijote” – L. Minkus (Dansatoarea din stradă)

Natalia Korotkova graduated from the Choreographic High School, choreography profile, Classical Dance specialty, gaining ballet artist qualification.Repertoire: Aegina (“Spartacus”), Cherry Countess (“Cipollino”) – A. Khachaturyan, Pas des Trois, (“Swan Lake”), The Lilac Fairy (“Sleeping Beauty”), Russian Doll / Colombia (“Nutcracker”) – P. Tchaikovsky, Street Dancer / Quiteria’s Friend (“Don Quixote”) – L. Minkus, The Friends / Variations : Braking Dawn (“Copellia”) – L. Delibes, Myrta (“Giselle”) – A. Adam, Stepmother (“Snow White and the Seven Dwarfs”) – B. Pavlovski.Natalia Korotkova is a valuable artist and demonstrates a high performing quality, highlighted by striving, perseverance and impeccable technique of dance. Tournaments : Spain, UK, Italy, Germany, Ireland, Sweden, Switzerland, Belgium, Portugal.Currently Natalia Korotkova is the ballet chief of the National Opera and Ballet Theatre Maria Biesu.

34

Iurie MATEIpictor, scenograf, șef secție montare artistică TNOB “Maria Bieșu”

Născut în comuna Cazangic, raionul Leova, Republica Moldova.Studii: Colegiul Republican de Arte Plastice „Alexandru Plămădeală”; Institutul de Stat de Arte, Facultatea Arte plastice. Este Membru al Uniunii Artiștilor Plastici; Membru al Uniunii Teatrale; Președinte al Clubului Naţional de Artă „Minerva” din Republica Moldova; Din 1987 prezintă expoziţii personale și de grup în Moldova, dar și în multe alte ţări (România, Ucraina, Olanda, Franţa, Italia ș.a).Activitate: Lector superior, Șef al Catedrei de Pictură, Facultatea Arte Plastice; Șef al Secţiei Scenografie, Facultatea Teatru, Film și Dans la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice, Chișinău; Membru al Consiliului Internaţional al Muzeelor (ICOM); Membru Dalis Erben. Din 2014 este șef al Secţiei de Producţie a Teatrului Naţional ”Mihai Eminescu”, Chișinău; șef secție Montare artistică, TNOB ”Maria Bieșu”.Scenografie: în teatru, film și spectacole de estradă; decor la „Regele Lear” de W. Shakespeare, Teatrul Dramatic Rus de Stat ”A. P. Cehov”; „Unchiul Vanea” de A. Cehov, Teatrul Naţional ”Mihai Eminescu”, Chișinău; pictură pe măști la „Procesul” de F. Kafka, Teatro di Castalia, Carrara, Italia; pictor de costume la „Mirajul dragostei”, regie V. Jereghi, VIT Studio, Republica Moldova; pictor scenograf la „Luminile bordelului”, regie Al. Gordon, Mosfilm, Rusia, etc.Din 1999 lansează premiile „Iurie Matei” pentru literatură, arte plastice, muzică, teatru–film, jurnalism, mecenat&management în artă.Aprecieri: Premiul „Cel mai bun scenograf”, Uniunea Teatrală din R.Moldova; Premiul pentru scenografie, Festivalul internaţional de film „Filmul sec. XXI”, Smolensk, Rusia; Titlul onorific „Maestru în Artă”, Medalia „Eugeniu Ureche”, Uniunea Teatrală din Republica Moldova etc.Titlu onorific: Artist al Poporului.

Iurie Matei was born in the Cazangic village, Leova, Republic of Moldova.Education: Republican College of Fine Arts “Alexandru Plamadeala”; State Institute of Arts, Faculty of Fine Arts. He is a member of the Moldova Artists Union; Member of the Theatrical Union; President of the National Arts Club “Minerva”, Moldova; Since 1987 he has been showing personal and group exhibitions in Moldova but also in many other countries (Romania, Ukraine, Netherlands, France, Italy). Activity: Superior lecturer, Head of the Painting Department, Faculty of Fine Arts; Chief of Production Design, Theatre Faculty, Film and Dance Academy of Music, Theatre and Fine Arts, Chisinau; Member of the International Council of Museums (ICOM); Member Dalis Erben. Since 2014 he has been the head of Production Section of the National Theatre “Mihai Eminescu”, Chisinau. Scenography in theatre, film and stage shows: the decor "King Lear" by W.Shakespeare, State Russian Drama Theatre A. P. Cehov; "Uncle Vanya" by A.P.Cehov, Mihai Eminescu National Theatre, Chisinau; painting masks the "process" of F.Kafka, Teatro di Castalia, Italy; costume painter at “Mirage of Love”, directed by Val. Jereghi, VIT Studio, Moldova; scene– painter at “Brothel Lights”, directed by Al. Gordon, Mosfilm, Russia, etc. Since 1999 he had launched the awards "Iurie Matei" for literature, fine arts, music, theatre, film, journalism, art patronage and management.Estimates: the Award for ”The best scene–painter”, Theatrical Union of Moldova; the award for scenography, International Film Festival “XXI century Film”, Smolensk, Russia; the Honorary title “Master of Arts”, “Eugeniu Ureche” Medal, Theatrical Union Of Moldova. He holds the honorary title of People's Artist.

35

Mihail MUNTEANtenor

Absolvent al Institutului de Arte din Chișinău (1971). De la începuturile carierei artistice în Opera Națională se impune ca un cântăreț talentatși dăruit scenei. Și–a perfecţionat măiestria vocală în cadrul stagierii profesionale la Teatrul ”La Scala” din Milano, Italia.In anii 1996–1997 este director general al Teatrului Naţional de Operă și Balet din Chișinău. Este șeful catedrei Canto Academic la Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice din Chișinău.Posedând calități vocale excepționale, talent și tenacitate, Mihail Muntean este înalt apreciat atât în țară cât și peste hotare. Este un nume notoriuîn lumea operei naționale. Repertoriul cântăreţului include toate partiţiile valoroase ale tenorului dramatic din tezaurul operei clasice și contemporane (de la operele semnate de G. Verdi, G. Puccini, G. Bizet, V. Bellini, P. I. Ceaikovski, până la lucrări ce aparţin compozitorului moldovean Gh. Neaga). Desfășoară o activitate concertistică prodigioasă. A creat personaje lirice irepetabile în filme televizate și în programe de concert.A susţinut numeroase turnee în SUA, Rusia, Ucraina, Japonia, Israel, Belgia, Danemarca, Franţa, Germania, Austria.Mihail Muntean este deținătorul mai multor titluri: Artist al Poporului din RSSM (1980) și URSS (1986), Laureat al Premiului de Stat (1988),Cavaler al Ordinului Republicii (1993). Este președinte al Centrului de Susţinere și Dezvoltare a Culturii.

Duminică, 13 septembrie, Concert de Gală (TNOB “Maria Bieșu”)

He graduated from the Institute of Arts in Chisinau (1971).Since the inception of his artistic career at the National Opera, he imposed himself as a talented singer and dedicated to the stage. He perfectedhis voice artistry while doing a professional internship with the "La Scala" theatre in Milan, Italy. He was the general director of the National Theatre of Opera and Ballet in Chisinau in 1996–1997. He is the head of the Department "Academic Canto" at the Academy of Music, Theatre and Fine Arts in Chisinau.Possessing exceptional vocal qualities, talent and tenacity, Mihail Muntean is highly appreciated both at home and abroad. It is a notorious name in thenational opera world.The singer's repertoire includes all valuable partitions of the dramatic tenor from the thesaurus of contemporary and classical opera (from the works signed by G. Verdi, G. Puccini, G. Bizet, V. Bellini, P. I. Tchaikovsky, to works belonging to the Moldovan composer Gh.Neaga ). He shows a prodigious concert activity. He created inimitable lyrical characters in films and concertprograms.He held numerous tours in the U.S., Russia, Ukraine, Japan, Israel, Belgium, Denmark, France, Germany, Austria.Mihail Muntean is the owner of several titles: People's Artist of MSSR (1980) and the USSR (1986), Laureate of State Prize (1988), Knight of the Ordin of the Republic (1993). He is the president of the Center for Supportand Development of Culture.

36

A absolvit Conservatorul de Stat „Gavriil Musicescu” din Chișinău.Actualmente este solist la Teatrul Naţional de Operă și Balet ”Maria Bieșu”.Colaborează cu teatre lirice din Moscova, Kazan, Kiev, București.A participat la festivalul Internaţional „F. Shalyapin”.Repertoriul: Figaro/Contele Almaviva ("Nunta lui Figaro", W. A. Mozart); Figaro ("Bărbierul din Sevilla", G. Rossini); Germont ("Traviata"), Аmonasro ("Aida"), Renato ("Bal Mascat"), Rigoletto ("Rigoletto"), Nabucco ("Nabucco") Iago ("Otello") – G. Verdi; Enrico ("Lucia di Lammermoor", G. Donizetti); Tonio/Silvio ("Paiaţe", R. Leoncavallo); Marcello ("Boema"), Scarpia ("Tosca"), Consilierul ("Madama Butterfly") – G. Puccini; Alfio ("Cavaleria rusticana", P. Mascagni); Eleţki ("Dama de Pică”), Oneghin ("Evgheni Oneghin") – P. I. Ceaikovski.Turnee: Spania, Italia, Portugalia, Franţa, Germania, Marea Britanie, Irlanda, Rusia, România, Olanda, Polonia ș.a. Titluri și merite: Maestru în Artă, Artist al Poporului.

Vineri, 11 septembrie, “Aida” – G. Verdi (Amonasro).

Petru Racoviță graduated from Music Academy “G. Muzicescu”.Now he is a soloist at the Chisinau National Opera and Ballet Theatre.Collaborates with lyric theatres from Moscow, Kazan, Kiev, Bucharest. Participated at the International Festival “F. Shlyapin”. Repertoire: Figaro ("The Marriage of Figaro" W.A. Mozart), Figaro ("The Barber of Seville" G. Rossini); Germont ("La Traviata"), Nabucco ("Nabucco"), Amonasro ("Aida"), Rigoletto ("Rigoletto"), Iago ("Othello"), Renato ("Masquerade"), Count di Luna ("Il Trovatore") – G. Verdi; Enrico ("Lucia di Lammermoor "G. Donizetti), Escamillo ("Carmen G. Bizet), Tonio,Silvio ("Pagliacci, R. Leoncavallo); Marcello ("La Bohème"), Sharpless ("Madama Butterfly"), Scarpia ("Tosca") – G. Puccini; Alfio ("CavalleriaRusticana", P. Mascagni), Eletskii ("The Queen of Spades"), Oneghin ("Eugen Oneghin") – P. I. Tchaikovsky.Tours: Poland, Italy, Spain, Portugal, France, Holland, Great Britain.Ranks and merits: Master of Arts, People’s Artist.

Petru RACOVIȚĂbariton

37

A absolvit Colegiul Coregrafic, clasa profesorului Oleg Iakoviţki. Din anul 1995 este artist al trupei de balet la TNOB ”Maria Bieșu”.Eugeniu Tcaci este laureat al Concursului Naţional de Balet „Oleg Danovski” (premiul II), Constanţa, România, 1998. A colaborat cu Teatrul de Balet „Oleg Danovski” din Constanţa, România.Repertoriul: Bufonul (”Lacul Lebedelor”), Motanul Încălţat (”Frumoasa din pădurea adormită”), Prinţul, Păpușa rusească, Dracul (”Spărgătorul de nuci”) – P. I. Ceaikovski; Piticul Hazliu (”Alba ca Zăpada și cei șapte pitici”, B. Pavlovski), Mercuzio/Benvolio (”Romeo și Julieta”, S. Prokofiev); Para (”Cipollino”, K. Haciaturean), Jiga (”Don Quijote”, L. Minkus).Turnee: Marea Britanie, România, Spania, Irlanda, Suedia, Elveţia, Franţa, Finlanda, Norvegia, Italia, Beirut, Olanda.Titlu: Om Emerit.

Sâmbătă, 5 septembrie “Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Mercuzio)

Marți, 8 septembrie “Don Quijote” – L. Minkus (Sancho Panza)

Sâmbătă, 12 septembrie, ”Lacul Lebedelor”– P. I. Ceaikovski (Bufonul)

Eugeniu Tcaci graduated from Choreographic College, the class of professor Oleg Iakovitki. Since 1995 he has been the ballet artist at National Theatre of Opera and Ballet Maria Biesu. Eugene Tcaci is a laureate of the National Contest of Ballet “Oleg Danovski” – Constanta, Romania, 1998 (second prize). He worked with “Oleg Danovski” Ballet Theatre in Constanta, Romania.Repertoire : Jester (“Swan Lake”), Puss in Boots (“Sleeping Beauty”), Prince, Russian Doll, Devil doll (“Nutcracker”) – P. Tchaikovsky, Funny Midget (“Snow White and the Seven Dwarfs”, B. Pavlovski), Mercutio/Benvolio (“Romeo and Juliet”) – S. Prokofiev, Para (“Cipollino” by K. Khachaturyan), Jiga, Sancho Panza (“Don Quixote” by L. Minkus).Titles and awards: Emeritus.Tours: Britain, Romania, Spain, Ireland, Sweden, Switzerland, France, Finland, Norway, Italy, Beirut, Netherlands.

38

Eugeniu TCACIsolist de balet

A absolvit Colegiul Coregrafic din Moscova; Colegiul Coregrafic din Chișinău. Din anul 1993 este solistul trupei de balet al TNOB ”Maria Bieșu”.Este laureat al concursurilor și festivalurilor naţionale și internaţionale:Concursul Internaţional de Balet „Oleg Danovski” – Constanţa (1995, 1998); diplomant al Asociaţiei „Deaghilev” și diplomant al FestivaluluiInternaţional al Tinerelor Talente (1998).A lucrat la Teatrul de Balet Atlantik din Canada.Repertoriul: Siegfried/Rothbart (”Lacul Lebedelor”), Prinţul Desire/Pasărea albastră (”Frumoasa din pădurea adormită”), Prinţul/Regele șoarecilor/Păpușa Rusească („Spărgătorul de nuci”) – P. I. Ceaikovski; Basilio/Espada (”Don Quijote”), Solor (”Baiadera”) – L. Minkus; Albert (”Giselle”, A. Adam);Tanărul (”Chopiniana”, F. Chopin); Colen (”Precauţiuni inutile sau Fata rău Păzită”, P. Hertel); Frantz (”Coppelia”, L. Delibes); Contele Vișină (”Cipollino”, K. Haciaturean).Turnee: Italia, Marea Britanie, Rusia, România, Spania, Olanda, Canada, Irlanda, Elveţia.Titluri și merite: Maestru în Artă, Artist al Poporului.

Sâmbătă, 5 septembrie “Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Romeo)

Alexei Terentiev graduated from the Moscow Choreographic College in 1991 and then the Chisinau Choreographic College in 1993. Joined the National Opera and Ballet Theatre in 1992.Alexei Terentiev is the laureate of national and international competitions and festivals, including: International Ballet Competition "Oleg Danovski" –Constanta, 1995, 1998, Diplomat of the Association "Deaghilev" and Diplomat of the International Festival of Young Talents, 1998.He collaborated with the Atlantic Ballet Theatre of Canada as a principal dancer.Repertoire: Colas ("The Wayward daughter" F. Herold); Albert ("Giselle" A. Adam); Youth ("Chopiniana" F. Chopin); Basilio / Espada ("Don Quixote") – L. Mincus; Franz ("Coppelia", L. Delibes); Siegfried / Rothbart ("Swan Lake"), Prince Desire / The Bluebird ("The Sleeping Beauty"), Prince / Mouse King / Russian Doll ("Nutcracker") – P. I. Tchaikovsky; Count Cherry ("Cipollino", K. Khachaturyan).Tours: Romania, Spain, Italy, Holland, the UK, Canada.Ranks and merits: Merited Artist of Republic of Moldova

Alexei TERENTIEVprim solist de balet

39

A absolvit Colegiul Coregrafic din Chișinău (2000). În același an este angajată în trupa de balet a TNOB ”Maria Bieșu”.Este laureată a concursurilor și festivalurilor naţionale și internaţionale: Premiul II la Concursul Internaţional de Balet „Oleg Danovski” – Constanţa, Romania, 1996; Premiul II – Concursul Internaţional de Balet din Varna, Bulgaria, 1998; este diplomantă a Asociaţiei „Deaghilev” și a Festivalului Internaţional al Tinerelor Talente, 1998, Republica Moldova. Este deținătoarea Grand Prix–ului la Concursul Internaţional al Artiștilor de Balet din Viena, 2007, concurs organizat anual de Consiliul Internaţional de Dans UNESCO. Cristina Terentiev s–a manifestat ca o adevărată stea a baletului mondial, în prezenţa unui public numeros și exigent din Austria ( e o premieră pentru TNOB din ultimele cinci decenii). A activat în Atlantik Ballet Theatre din Canada.Repertoriul: Odetta/Odilia (”Lacul Lebedelor”), Aurora/Prinţesa/Florina Zanele (”Frumoasa din pădurea adormită”), Marie/Păpușa spaniolă / Păpușa chineză/Drăcoaica (”Spărgătorul de nuci”) – P. I. Ceaikovski; Quiteria/Amour/Variaţii actul III (”Don Quijote”, L. Minkus); Giselle (”Giselle”), Korsar (”Korsar”) – A. Adam); Valsul 7 și 11 (”Chopiniana”, F. Chopin); Lisa (”Precauţiuni inutile sau Fata rău păzită”, P. Hertel); Coppelia (”Coppelia”, L. Delibes); Ridichioara (”Cipollino”, K. Haciaturean); Esmeralda – variaţii (”Figaro”, W. A. Mozart); Carmen (”Carmen–suita”, Bizet–Shcedrin); Solor – Pas de deux/Baiadera – Dansul cu șarpele din actul II (”Baiadera”, L. Minkus).Cristina Terentiev este înalt apreciată de critica de specialitate, fapt demonstrat de numeroase articole publicate în presa internațională. Cristina Terentiev este considerată una dintre cele mai mari balerine ale țării, ambasadoare a școlii naționale de balet.Titluri și merite: Maestru în Artă, Artist al Poporului.

Sâmbătă, 5 septembrie “Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Julieta)

Cristina Terentiev graduated from the Chisinau Choreographic College in 2000.In the same year joined the National Opera and Ballet Theatre.She won the 2nd prize at the International Ballet Competition in Constantsa.In 1998, was awarded with a diploma of Diaghilev Association.Cristina is the winner of national and international competitions and festivals:IInd Prize at International Ballet Competition "Oleg Danovski" – Constanta, Romania, 1996; II Prize – International Ballet Competition in Varna, Bulgaria,1998, Diploma of the Association "Deaghilev" and diploma of the International Festival of Young Talents, 1998, Moldova. Grand Prix – InternationalCompetition of Ballet Artists in Vienna, 2007.Collaborated with the Atlantic Ballet Theatre of Canada as principal dancer.Repertoire: Lise ("The Wayward daughter" F. Herold); Giselle ("Giselle" A.Adam); Waltz ("Chopiniana" F. Chopin); Kitri ("Don Quixote" L. Minkus); Swanilda ("Coppelia" L. Delibes); Odetta / Odillia ("Swan Lake" P.I. Tchaikovsky); Pas de trois ("Swan Lake" P.I. Tchaikovsky); Princess Aurora ("The Sleeping beauty" P.I. Tchaikovsky); The Bluebird ("The Sleeping beauty" P.I. Tchaikovsky); The Fairy of Fate ("The Sleeping beauty" P.I. Tchaikovsky); Marie ("Nutcracker" P.I. Tchaikovsky); Spanish Doll ("Nutcracker" P.I. Tchaikovsky); Chinese Doll ("Nutcracker" P.I. Tchaikovsky); She–devil Doll ("Nutcracker" P.I. Tchaikovsky); Radish ("Cipollino" K. Khachaturyan).Tours: Germany, the UK, Spain, Canada.Ranks and merits: Master of Arts

Cristina TERENTIEVprim solistă de balet

40

Mihai Timofti este regizor, actor, muzician. Și–a făcut studiile la școala muzicală „Eugen Coca". A studiat trompeta, flaut–piccolo, flaut, clarinetul, saxofonul, pianul. A absolvit conservatorul din Sank–Petersburg. În 1986 a fost invitat la Teatrul de Comedie Muzicală din Saransk, unde a montat opereta „Regele Valsului” de J. Strauss; opera comică „Dorotea” de T. Hrennikov; musical–ul „Donna Lucia” de O. Feltman ș.a. Din anul 1990 activează ca regizor la Teatrul Național de Operă și Balet din R. Moldova. A montat: spectacolele muzicale: "Rătușca cea urătâ", „Fantezia de Craciun"; operele: „Lucia di Lammermoor” de G. Donizetti, „Peter Pan” de L. Profetta, ”Carmen” de G. Bizet; „Aida” de G. Verdi și opereta „Liliacul” de J. Strauss (versiunea engleză, în care a jucat rolul lui Frosch); o seară de operetă „Ball–Surpriza” (scenariul aparținându–i) și altele. A fost invitat la Teatrul Național de Operă și Balet „Oleg Danovski” din Constanţa pentru a monta opereta"Povestea Soldățelului de Plumb” de Dumitru Capoianu (1991). Iar în 1992, la Teatrul muzical „N. Leonard” din Galați, a montat opereta „Mam'zelle Nitouche” de F. Herve.Până în prezent, Mihai Timofti a montat numeroase spectacole din clasica rusă și universală, precum și circa 40 filme documentare si muzicale de scurt metraj. Este deținător al titlului onorific Maestru în Artă și a două Medalii de Aur.

Mihai Timofti is a director, actor, musician. He studied at „Eugen Coca” Music School. He studied the trumpet, flute–piccolo, flute, clarinet, saxophone, thepiano. He graduated from the St. Petersburg Conservatory. In 1986 he was invited to the Theatre of Musical Comedy Saransk where he staged the operetta „The King of Waltz” by J. Strauss; comic opera „Dorothea” by Hrennikov, musical „Donna Lucia” by O. Fletman etc. Since 1990 he has been working as a stage manager at the National Theatre of Opera and Ballet of Moldova. He staged: „The Ugly Duckling”, „Christmas Fantasy”; operas: „Lucia di Lammermoor” by Donizetti, „Peter Pan” by L. Profetta, „Carmen” by G. Bizet, „Aida” by G. Verdi and operetta „The Bat” by J. Strauss (English version, in which played the role of Frosch), an evening of operetta „Ball– Surprise”(the screenplay belonging to him) and others. He was invited to the National Theatre of Opera and Ballet „Oleg Danovski” from Constanta to stage the operetta „The Story of Little Tin Soldier” by DumitruCapoianu(1991). And in 1992 at the Musical Theatre „N. Leonard” in Galati, he staged the operetta „Mam’zelleNitouche” by F. Herve. So far Mihai Timofti had staged numerous performances of Russian and universal classica, and about 40 music documentaries and short films. He is the Holder of the honorary title Master of Arts and of two gold medals.

41

Mihai TIMOFTIregizor

Absolvent al Colegiului Naţional de Coregrafie din Chișinău, specialitatea balet clasic. Din 2006 este angajat în trupa de balet a Teatrului Naţional de Operă și Balet. Din 2010 este solist al trupei de balet la TNOB ”Maria Bieșu”.Repertoriul: Paris, Romeo (”Romeo și Julieta”, S. Prokofiev), Drosselmeyer, Regele Șoarecilor/Păpușa Rusească/ Păpușa Franceză/Păpușa Spaniolă/Dracul/Vals Solo (”Spărgătorul de nuci”), Prințul Siegfried, Rothbart, (”Lacul Lebedelor”), Lupul/Solo Patru cavaleri (”Frumoasa din pădurea adormită”, P. I. Ceaikovski); Tata Ridiche/Străjerii (”Cipollino”, K. Haciaturean); Jiga (”Don Quijote”, L. Minkus); Patru prieteni (”Precauţiuni inutile”, P.Hertel) etc.Turnee: Spania, Italia, Germania, Marea Britanie, Suedia, Elveţia, Belgia, Portugalia.

Sâmbătă, 5 septembrie “Romeo și Julieta” – S. Prokofiev (Paris)

Marţi, 8 septembrie “Don Quijote” – L. Minkus (Espado)

Sâmbătă, 12 septembrie, ”Lacul Lebedelor” – P. I. Ceaikovski (Rothbart)

Tudor Tudose graduated from the National Choreography College in Chisinau, clssic ballet specialty, at Tatiana Petuhovasi and Alexandr Ivanov teachers.Since 2006 he has been engaged at the National Theatre of Opera and Ballet ballet troupe.Since 2010 he has been ballet soloist at the National Theatre of Opera and Ballet. Repertoire: Paris („Romeo and Juliet”) – Prokofiev, Drosselmeyer, Mouse King/ Russian Doll/ French Doll/ Spanish Doll/ Dracula/ Solo Waltz („Nutcracker”), Prince Siegfried, Rothbart, (Swan Lake”), Wolf/ Solo Four Knights („Sleeping Beauty”) – P. Tchaikovsky; Radish Father/ Keepers („ Cipollino”) – K. Khachaturian; Jiga („Don Quixote”) – L. Minkus; Four friends („Unnecessary Cautions”) – P. Hertel. Tours: Spain, Italy, Germany, Sweden, Switzerland, Belgium, Portugal.

42

Tudor TUDOSEsolist de balet

A absolvit Academia de Muzică Teatru și Arte Plastice, Chișinău, catedra Canto Academic. A susţinut cu brio masteratul la specialitatea Canto Academic, clasa profesorului Mihail Muntean. A debutat pe scena TNOB ”Maria Bieșu” în spectacolul ”Elixirul dragostei” de G. Donizetti. Este laureat al festivalului concurs ,,Cântecele Credinţei, Speranţei și Iubirii” – locul I; laureat al Concursului Internaţional de Canto ”Hariclea Darclee”, Brăila, România; locul I – Concursul Internaţional de Canto Academic „Alexei Stârcea”. Tenorul a participat în diverse spectacole și concerte. Colaborează cu Sala cu Orgă, interpretând în spectacole lucrări de Franz Joseph Haydn: oratoriul „Ultimele șapte cuvinte ale Mântuitorului pe Cruce”, sub bagheta dirijorului francez – Didier Talpain și – F. Liszt ”Misa Ungară a încoronării”. Colaborează cu Filarmonica Naţională ”Serghei Lunchevici”, evoluând în diverse concerte.Repertoriul tenorului Nicolae Vascauţan cuprinde roluri în: ”Traviata”, ”Nabucco”, ”Otello” – G. Verdi; ”Evgheni Oneghin”, ”Dama de Pică” – P. I. Ceaikovski; ”Turandot” – G. Puccini ș.a.

Miercuri, 9 septembrie ”Otello” – G. Verdi (Cassio)

Nicolae Vascautan graduated from the Academy of Music Theatre and Fine Arts, Chisinau, Canto Academic Department. In 2015 he successfully defended the master thesis, Academic Canto specialty, the class of professor Mihail Munteanu, People’s Artist. In 2013 he made his debut on stage of The National Theatre of Opera and Ballet Maria Biesu with “Elixir of Love” by Donizetti. He is the winner of the contest festival “Songs of Faith, Hope and Love”, the first place, Chisinau–2010,the winner of the International Singing Contest ”Hariclea Darclee” Braila, Romania, International Academic Singing Competition “Alexei Starcea”, the first place, Chisinau. The tenor participated in various spectacles and concerts. He collaborated with the Organ Hall where he sang Franz Joseph Haydn: The oratorio “Last seven words of the Saviour on the Cross”, under the French conductor baton Dedier Talpau and F. Liszt – Hungarian coronation, as well with the “Sergei Lunchevici” National Philarmonic with various concerts. The repertoire of Nicolae Vascautan includes roles from “Traviata”, “Nabucco”, “Otello” by G. Verdi, “Eugene Onegin”, “Queen of Spades” by P. Tchaikovsky, “Turandot” by G. Puccini etc.

Nicolae VASCAUŢANtenor

43

S–a născut în or. Chișinău, Republica Moldova. Este absolventă a Colegiului de Muzică ”Ștefan Neaga” – muzicologie, a Academiei de Muzică Teatru și Arte Plastice ”G. Musicescu”, Canto Academic, clasa profesorului V. Vdovicenco.Actualmente este solistă la Teatrul Naţional de Operă și Balet ”Maria Bieșu”. Colaborează cu Filarmonica Naţională ”Serghei Lunchevici” și Sala cu Orgă din Chișinău.Repertoriul: Maddalena (”Rigoletto”, G. Verdi), Fenena (”Nabucco”, G. Verdi), Suzuki (”Madama Butterfly”, G. Puccini), Polina, Milovzor (”Dama de Pică”, P. I. Ceaikovski), Cherubino (”Nunta lui Figaro”, W. A. Mozart), Flora (”Traviata”, G. Verdi), Mercedes (”Carmen”, G. Bizet), Duneașa (”Mireasa Țarului”, N. Rimski–Korsakov), Rossete (”Manon”, J. Massenet).Turnee: Spania, Marea Britanie, Portugalia, Germania, România, Beirut, Quatar.

Vineri, 4 septembrie ”Madama Butterfly” – G. Puccini (Suzuki) Miercuri, 9 septembrie “Otello” – G. Verdi (Emilia)

Tatiana Vîrlan was born on November 10, in Chisinau, Moldova. She graduated from “Stefan Neaga” Music College – musicology, Academy of Music Theatre and fine Arts “G. Musicescu” (2005), academic singing class of V. Vdovicenco Professor. Currently she is soloist at the National Theatre of Opera and Ballet Maria Biesu.She collaborated with the national Philharmonic “Sergei Lunchevici” and Organ Hall in Chisinau.Repertoire: Maddalena ("Rigoletto" G. Verdi), Fenena ("Nabucco" G. Verdi), Suzuki ("Madama Butterfly" G. Puccini), Polina, Milovzor ("Queen of Spades" Tchaikovsky), Cherubino (" The Marriage of Figaro "Mozart), Flora (" La Traviata "by G. Verdi), Mercedes ("Carmen" G. Bizet), Duneasa (" Tsar's Bride "N. Rimski–Korsakov), Rosetta ("Manon" J. Massenet ).Tournaments: Spain, UK, Portugal, Germany, Romania, Beirut, Cathar.

Tatiana VÎRLAN mezzo – soprană

44

A absolvit Academia de Muzică “A.Lîsenko”. Lvov, Ucraina, specialitatea Dirijat. Și–a perfecţionat măiestria la Teatrul Naţional din Varșovia, la Academia de Muzică ”Chigiana di Siena”. A obţinut Premiul Special la Concursul Naţional “Turchak”, Kiev. Din 1996 este dirijor la Opera Naţională “Kruscelnytska” din Lvov, unde a dirijat: “Aida”, “Nabucco”, “Trubadurul”, “Traviata”, “Rigoletto”, “Don Carlos”, “Otello”, “Boema”, “Madama Butterfly”, “Tosca”, “Cavaleria rusticana”, “Paiaţe”, “Carmen”, “Liliacul” și altele.Activează (2004–2008) la Teatrul Academic de Stat de Operă și Balet din Odesa, Ucraina. Participă la ”Festivalul della Valle d’Itria Martina Franca”. Dirijează “Frumoasa adormită” și “Lacul Lebedelor” la Roma. Colaborează cu “Opéra de Montecarlo în Il viaggio a Reims”, “Théâtre Royal de la Monnaie” în Brusell; opera “Teatro Municipal” din Santiago (Cilli); “Teatro Massimo” din Palermo. A dirijat Orchestra Filarmonicii “Toscanini” din Parma (Haydn, Prokofiev) și Orchestra Sinfonica Siciliana din Palermo. Realizări recente: opera “Dama de pică” la Teatrul St. Gallen; “Puritanii” la Opera Naţională din Atena, “Bărbierul din Sevilla” la Stuttgard și o serie de concerte cu E. Grubenova la Viena, Gstaad, Munich, Frankfurt. Andriy Yurkevych a dirijat “Lucrezia Borgia” cu Edita Gruberova în Dortmund și Dresden, Germania; “Fiica regimentului” în San Francisco, SUA și multe alte concerte (Rachmaninov, Borodin) la Milano cu “Orchestra dei Pomeriggi Musicali”; “Norma” – la Mannheim și Duisburg; “Elixirul Dragostei” la Bologna și “Evgheni Oneghin” la Düsseldorf, Germania.

Vineri, 4 septembrie”Madama Butterfly” – G. Puccini

Duminică, 6 septembrie “Elixirul Dragostei” – G. Donizetti

Andriy Yurkevych graduated from Musical Academy of Lviv, Ukraine, “counting” specialty . He perfected his craftsmanship at the National Theatre in Warsaw at the Music Academy “Chigiana di Siena”. He was awarded a special prize at the Turchak National Competition in Kiev.Since 1996, he activated as a conductor at the National Opera “Kruscelnytska” in Lviv,where he conducted : “Aida”, Nabucco”, “The Troubadour”, “La Traviata”, “Rigoletto”, “Don Carlo”, “Otello”, “La Bohème”, “Madama Butterfly”, “Tosca”, Cavalleria rusticana”, “I Pagliacci”, “Carmen”, “Bat”, “Der Zigeunerbarone”, “Die Lustige Witwe”, etc.In 2004–2008 he was invited at the State Academic Theatre of Opera and Ballet in Odessa, Ukraine. He has participated at the “Festival della Valle d’Itria in Martina Franca”. He conducted in Rome “The sleeping beauty” and “The swan lake”. Andriy Yurkevych has collaborated with Opera de Montecarlo in “Il viaggio a Reims”, with the “Theatre Royal de la Monnaie” in Bruxelles; The “Boris Godunov” Opera and “Teatro Municipal“ in Santioago (Chile); “Teatro Massimo” in Palermo. He has conducted the “Toscanini” Philharmonic Orchestra of Parma (Haydn, Prokofiev) and Sicilian Symphony Orchestra in Palermo.Recent achievements: “The Queen of Spades” at the St. Gallen Theatre , “Il Puritani” at the Athens National Opera, “ The Barber of Seville” in Stuttgard and a series of concerts with E. Grubenova in Vienna, Gstaad, Munich, Frankfurt (Germany ).Andriy Yurkevych conducted “Lucrezia Borgia” with Edita Gruberova in Dortmund and Dresden, Germany; “La fille du regiment” in San Francisco, SUA and many concerts in Milano with “Orchestra dei Pomeriggi Musicali” (Rachmaninov, Borodin); “Norma” in Mannheim and Duisburg, “L’Elisir d’Amore” in Bologna and “Eugene Onegin” in Düsseldorf, Germany.

Andriy YURKEVYCHprim–dirijor TNOB „Maria Bieșu”

45

Maria Bieșu, primadona muzicii naţionale va reprezenta întotdeauna un talent de neînlocuit în lumea universală a muzicii. Interpreta a posedat cu desăvârșire arta scenică și a știut să trăiască starea de spirit a fiecărui personaj. În palmaresul celebrei cântăreţe au fost incluse peste treizeci de roluri diferite ca stil, concepţie și complexitate. Cea care a purtat cu slavă titlul de „Cio–Cio–San al lumii” a mărturisit în nenumărate rânduri că și–a dedicat viața în exclusivitate carierei sale, devenind o personalitate de o vastă erudiţie și cultură. Avem convingerea că și la cea de–a 23–a ediţie, dedicată celei de–a 80–a aniversări a sopranei, Festivalul Internaţional de Operă și Balet „Maria Bieșu” își va întâmpina oaspeţii cu adevărate demonstraţii de virtuozitate în arta lirică. Implicarea companiei Orange Moldova în desfășurarea festivalului reprezintă continuarea unei frumoase colaborări, ce durează deja de șase ani. De cinci ani, și Fundaţia Orange este partenerul fidel al teatrului care poartă numele Mariei Bieșu. Astfel, anual, mii de copii din școlile internat au acces gratuit la spectacolele de operă și balet. Prin susţinerea acestui festival ne propunem să promovăm arta lirică din Republica Moldova și să introducem ţara noastră în circuitul cultural internaţional.

Maria Biesu, the Primadonna of Moldavian national music, will always be an irreplaceable talent in the universal world music. The singer possessed altogether the art scene and knew how to survive the mood of each character. Over thirty different roles in terms of style, design and complexity were included in the repertoire of the famous singer. The One who wore with glory the title of „Cio–Cio–San of the world” repeatedly confessed that she devoted her life exclusively to her career, becoming a personality of a vast erudition and culture. We believe that the 23rd edition of the International Opera and Ballet Festival „Maria Biesu”, dedicated to the 80th anniversary of the soprano, will welcome its guests with genuine demonstrations of virtuosity in the lyrical art. Orange Moldova involvement in the development of the festival represents the continuation of a beautiful collaboration, which lasts for already six years. In addition, Orange Foundation has been the faithful partner of the National Theatre of Opera and Ballet „Maria Biesu”. Thus, yearly, thousands of children from boarding schools have free access to opera and ballet performances. By supporting this festival, we intend to promote the Moldavian lyrical art and to introduce our country in the international cultural circuit.

46

MESAJUL dnei Liudmila CLIMOC, Director General Orange Moldova

The message of Liudmila Climoc, CEO of Orange Moldova

Adevăratele valori ale unui popor sunt cele care persistă în timp și promovează imaginea acestuia de–a lungul deceniilor și chiar secolelor. Moștenirea lăsată de Primadona operei naţionale este o adevărată binecuvântare pentru această palmă de pământ, deoarece orice asociere a Republicii Moldova cu numele său reușește de fiecare dată să transmită un mesaj pozitiv pe plan internaţional. Festivalul Internaţional al Interpreţilor de Operăși Balet „Maria Bieșu” este parte valoroasă a acestei moșteniri, reușind în fiecare an să adune personalităţi marcante și să transforme Chișinăul într–un centru internaţional al culturii. Moldova Agroindbank este onorată să contribuie la continuitatea acestui eveniment notabil, în acest fel venind cu un aport la dezvoltarea valorilor cultural naţionale, precum și la promovarea valorilor artistice internaţionale. Ținând cont de impactul semnificativ al festivalului asupra vieţii sociale, precum și de importanţa sa pentru imaginea Republicii Moldova, MAIB își reiterează angajamentul de a acorda în continuare susţinere Festivalului Internaţional de Opera și Balet „Maria Bieșu”, care, pe parcursul a mai multor ani în șir, face parte din portofoliul proiectelor strategice ale politicii de responsabilitate socială a Moldova Agroindbank.

The genuine values of every nation are those that persist in time and promote its image for decades and even centuries. The legacy the Prima Donna of the national opera left behind comes as a true blessing for this piece of land since any association of Moldova with her name manages to convey a positive message at international level time after time.The International Festival of Opera and Ballet “Maria Biesu” is an extremely valuable part of this legacy. As such, each of its editions brings together world famous personalities and turns Chisinau into an international culture centre.Moldova Agroindbank is honoured to contribute to the continuity of this notable event, thus furthering the development of national cultural values, as well as promoting international artistic values. Given the significant impact the festival has on the social life and its importance for Moldova’s image, MAIB reiterates its commitment to further support the International Festival “Maria Biesu”, which for years has been part of the portfolio of strategic projects of the social responsibility policy of Moldova Agroindbank.

47

Mesaj al Președintelui Comitetului de Conducere al BC „Moldova Agroindbank” SASerghei CEBOTARI

Message of the Chairmanof the Management Board

of CB Moldova Agroindbank,Serghei CEBOTARI

VLAD PLAHOTNIUC: Momente frumoase alături de îndrăgita noastră Maria Bieșu, septembrie 2010

Bine v–am găsit!Vă îndemn să considerați această ediție a Festivalului Internațional de Operă și Balet “Maria Bieșu” drept o reuniune a admiratorilor regretatei cântărețe de operă, îndrăgita noastră Maria Bieșu.Anul acesta, am reușit să aducem împreună artiști moldoveni recunoscuți în plan mondial și interpreți de prestigiu. Toți vor urca pe scena acestui teatru, în cadrul unei ediții speciale a Festivalului devenit deja tradiție pentru Edelweiss, fundația de caritate pe care o patronez, și pentru întreaga Moldovă.Îmi doresc să vă simțiți aici ca între prieteni, alături de oameni care împărtășesc pasiunea dumneavoastră pentru muzica de calitate și pentru artă!

Cu respect,Vlad PlahotniucFondatorul Edelweiss

VLAD PLAHOTNIUC: Beautiful moments with the beloved Maria Biesu, September 2010

Welcome Honored Guests!I’d like you to consider this year’s edition of international Festival of Opera and Ballet “Maria Biesu” as a reunion for all the admirers of the beloved opera singer.This year, we have gathered together famous Moldovan artists and renowned world performers. All of them have agreed to take the stage with the purpose of performing for your pleasure in this theater. It will be a very special edition of the festival, that has already become a tradition for Moldova.I want you all to feel as we are among friends here, with people who share your passion for exceptional music and art!

Respectfully,Vlad PlahotniucThe founder of Edelweiss

48

49

Notițe

Notițe

50

Notițe

51