Student masterand: Negulescu Silvia Anul I, sem I UNICATUL IN MODA “…Haute couture este un laborator de creatie care permite studiul formelor si al volumelor; Imensitatea universului si microscopia celulara, computerele si geometria sunt sursele mele de inspiratie. Haina pe care o prefer este cea pe care o creez pentru lumea de maine. Moda este o arta a fiecarei zile, foarte schimbatoare, foarte greu sa-i mentii calitatea care ii este esentiala: creatia. Un creator de moda este un artist. In acest sens, arta si moda se bazeaza pe simtul proportiei, pe simplitate, dar si pe contestatie. Aceasta este conceptia mea despre moda. Am vrut de asemenea sa-i dau o noua dimensiune: s-o deschid spre lume (Japonia, China, Rusia...); s-o deschid catre cat mai multi oameni, eleganta nemaiputand sa fie apanajul unei minoritati. Astfel, am lansat o linie pret-a-porter Femme de lux, am cerut studentilor sa defileze pentru a prezenta prima mea colectie Homme si m-am interesatde crearea si exploatarea tuturor formelor artistice care privesc ambianta omului. Da, moda prezinta cu siguranta aceasta diversitate din cele mai vechi timpuri, de-a lungul istoriei costumului. Este ceea ce a inteles Francois-Marie Grau, care ne propune o vedere de ansamblu asupra istoriei costumului in Occident in aceasta lucrare pe care am avut placerea sa o parcurg.” 1 (Pierre Cardin) Haute-couture si „couture creation” sunt termeni protejati de lege (la fel ca „cognac” si „champagne”) si nu pot fi folositi fara acordul scris al Federation Francaise de la Couture, du Pret-a-porter des Couturiers et des Createurs de Mode. Haute-couture se foloseste pentru a denumi cr eatiile produse la Paris si imitate in celelalte capitale ale modei: Londra, Milano, New York. Pentru a putea folosi termenul de haute-couture, casele de moda din Franta trebuie sa respecte niste criterii bine stabilite (numar de angajati, prezentarea la paris a doua colectii pe an, formate din minimum 50 de tinute de zi si de seara, productia sa fie in atelierele proprii etc). Termenul poate fi folosit pentru a indica fie case de moda sau creatori de moda, care au primit acordul FFC, fie colectiile de moda in sine. 1 “ Istoria costumului”, Francois-Marie Grau, Editura Meridiane, 2002, Bucuresti, prefata 1
“…Haute couture este un laborator de creatie care permite studiul formelor si alvolumelor; Imensitatea universului si microscopia celulara, computerele si geometria sunt
sursele mele de inspiratie. Haina pe care o prefer este cea pe care o creez pentru lumea de
maine.
Moda este o arta a fiecarei zile, foarte schimbatoare, foarte greu sa-i mentii calitatea
care ii este esentiala: creatia. Un creator de moda este un artist. In acest sens, arta si moda
se bazeaza pe simtul proportiei, pe simplitate, dar si pe contestatie.
Aceasta este conceptia mea despre moda.
Am vrut de asemenea sa-i dau o noua dimensiune: s-o deschid spre lume (Japonia,
China, Rusia...); s-o deschid catre cat mai multi oameni, eleganta nemaiputand sa fie
apanajul unei minoritati. Astfel, am lansat o linie pret-a-porter Femme de lux, am cerut
studentilor sa defileze pentru a prezenta prima mea colectie Homme si m-am interesatde
crearea si exploatarea tuturor formelor artistice care privesc ambianta omului.
Da, moda prezinta cu siguranta aceasta diversitate din cele mai vechi timpuri, de-a
lungul istoriei costumului. Este ceea ce a inteles Francois-Marie Grau, care ne propune o
vedere de ansamblu asupra istoriei costumului in Occident in aceasta lucrare pe care am
avut placerea sa o parcurg.” 1(Pierre Cardin)
Haute-couture si „couture creation” sunt termeni protejati de lege (la fel ca „cognac”
si „champagne”) si nu pot fi folositi fara acordul scris al Federation Francaise de la
Couture, du Pret-a-porter des Couturiers et des Createurs de Mode. Haute-couture se
foloseste pentru a denumi creatiile produse la Paris si imitate in celelalte capitale ale
modei: Londra, Milano, New York.
Pentru a putea folosi termenul de haute-couture, casele de moda din Franta trebuie sarespecte niste criterii bine stabilite (numar de angajati, prezentarea la paris a doua colectii
pe an, formate din minimum 50 de tinute de zi si de seara, productia sa fie in atelierele
proprii etc). Termenul poate fi folosit pentru a indica fie case de moda sau creatori de
moda, care au primit acordul FFC, fie colectiile de moda in sine.
1“ Istoria costumului”, Francois-Marie Grau, Editura Meridiane, 2002, Bucuresti, prefata
Saptamanile modei au loc de doua ori pe an la Paris, Milano, New York si Los Angeles,
unde se prezinta atat colectiile pentru femei, cat si cele pentru barbati. Mai exista
saptamani dedicate modei la Sao Paolo si Tokyo.
Creatorii de moda isi prezinta creatiile doar in unul dintre aceste orase, care nu trebuie sa
fie neaparat si cel al tarii lor de bastina. Designeri americani precum Rick Owens
participa la show-ul din Paris, la fel ca si Stella McCartney si Alexander McQueen.
Fiecare oras al modei are o alta conotatie. Milano este centrul comercial al modei, Paris
este sediul originalitatii si inovatiei. Designerii care prezinta la Londra sunt deseori mai
putin cunoscuti, dar mai extravaganti. New York-ul este recunoscut mai mult pentru
creatiile sport decat pentru cele elegante. Importanta relativa a unei saptamani dedicate
modei este dictata atat de orasul in care prezinta cei mai buni designeri ai momentului,
dar si cei mai mari retaileri si membri ai presei din audienta.Incursiune in trecut, condimentata pe alocuri cu „flash-uri” de actualitate, spre asta imi
fuge gandul cand vine vorba despre „unicatul in moda”.
Fie ca ma gandesc la rochia „Mondrian” creata de YSL in anii 60’, la cea rosie a lui
Valentino, sau la modalitatea prin care Coco Chanel a revolutionat vestimentatia
feminina (creatii si manifestari precedate binenteles de interpretarile in maniera personala
ale designerilor din generatiile urmatoare), caut sa nu atribui unicatului o definitie certa si
concreta de tipul „acea rochie este unicat pentru ca exista doar una”, deoarece ar fi doar oafirmarie doar partial valabila. Consider ce unicatul in moda se refera la mult mai multe
aspecte, compuse la randul lor din mai multe ramuri, incluzand aici creatiile „haute-
couture” si „pret-a-porter”, insotite de modalitatile in care sunt prezentate, de la show-uri
la spectacole, spre exemplu cele ale casei Victoria’s Secret, pana la cele organizate in
locatii neconventionale, in diferite hale (ex: Lanvin), gari, grajduri, hambare, pana la cele
expuse in cadre de muzeu (ex: YSL), creatii acompaniate binenteles de incaltaminte si
accesorii care care de cele mai multe ori intregesc imaginea de asamblu si chiar fac parte
integranta a tinutei.
Am vorbit mai devreme atat de mult despre notiunea de „haute-couture”, deoarece,
daca este sa ma gandesc la ceea ce reprezinta unicatul in moda, mintea mea face cu
rapiditate asociatii cu anumite piese vestimentare pe care le-am vazut in colectii haute-
couture si care au ramas in istorie nu din cauza ca era doar una de acest fel, ci datorita
unei „gaselnite”, a unui element special si inovativ ce le ofera aceasta calitate de „unicat”.
As dori sa mentionez aici un adevarat geniu al creatiei vestimentare si al show-ului de
moda, anume pe emblematicul Alexander McQueen, care din pacate nu se mai afla printe
noi, un artist in adevaratul sens al cuvantului, a carui creatie va dainui cu siguranta peste
multe decenii, ramanand in istorie ca unul dintre cei mai vizionari designeri a tuturor
timpului.
De asemenea, viziunea designerilor „Viktor & Rolf” este una dintre cele mai atipice simai interesante cand vine vorba de transpunerea unui concept in obiect vestimentar, iar
din punctul meu de vedere, cu siguranta se poate vorbi despre unicat in moda daca privim
